岑凱盈油畫作品選取人物的最具精彩的頭像，或沉思、或凝望、或呐喊，不同的人物，不同神情，不同的故事，大都籠罩在淡淡的情緒裏，似在幽静深邃或熱烈中藴藏着一個個追求知識的堅定信念。“留學生系列”等油畫作品，並非壯闊宏大場景，没有浩大的主題，没有情節的繁瑣，於平常生活中尋找藝術表現對象，人物形象富有生活氣息，作品没有别出新意與夸張的造型，純粹的色彩與刀削斧劈的筆觸，不經意的畫面把我們帶進了留華的留學生生活之中。哲學家黑格爾説：藝術的對象就是自由其體的生命生活，他應該作爲生命生活向心靈的外在世界顯露出來。凱盈力求發現並提煉生活的美，從平凡的形象中挖掘出不凡的意味。

　　“留學生系列”等油畫作品中頭像主體佔據畫幅全部，突破畫面，甚至冲出畫框，飽滿而有張力，光和影子都是强烈的，重則更重，亮則愈亮，色彩沉甸厚實，色韵潤澤醇美，筆觸堅定有力，猶如一杯濃烈的咖啡，更有一種觸手可及的陽光温度，在渾厚與熱烈中體現出技法的大膽與意念的淳檏，這就是它的厚重典雅所在。由於畫家既重造型、素描和油畫色彩技巧，重光和色彩，以飽滿强烈的激情，大膽筆觸，簡練的表現豐富的對象。

　　曾幾何時，經過一番所謂的現代與後現代狂熱與衝動之後，我們又重歸冷静，開始重新反思：哪些才是真正經得住時間考驗與歷史洗禮的經典佳作？我們應當從中領會些什麽，並創作出更多檏實耐看，更具“畫味”的作品來？很明顯，岑凱盈的油畫，有意學習和吸收俄蘇繪畫色彩深沉厚重感，同時融合畫家高更、塞尚及後印象派油畫的燦爛熱烈和簡練有力，竭力營造渾厚飽滿、深沉潤澤的色彩世界，屬於自己的一片天空。

　　去繁就簡，省去普通瑣碎的細節，無須過多的雕琢修飾，不求再現對象，盡量避免單薄、甜純用色，因爲凱盈深知簡練大寫意恰是韵味和美感所在與情感暢達所需。她力求能把握形體與色彩的關係，以人像爲載體，似與不似之間，寫實與寫意，具象與意象相得益彰。藉助人像形體讓其更好發揮色彩的特性，追求深層次的神韵之拓展，追求形體意韵與色彩的轉换和開拓，給人以激昂的情緒傳達，焕發出光亮重彩。

　　“其用心不勞，其應物無方”（《莊子·知北游》），花季年華的岑凱盈雖置身於景象萬千的現代社會，太多的誘惑並不影響她甘於默默進行着她的油畫創作，她静守一方屬於自己寧静的天地，她説：“對待每一幅作品，除了用新的時代觀念，嚴謹的審美態度去觀察事物，體驗生活，用熟悉的形式去描繪，去塑造，去表現，最重要還要把握作品當中的靈魂，惟獨如此，藝術才有真正的生命力。”她自由馳騁於這片藝術天地裏，信步於現實與理想之間而暢然抒懷。她專注着，勇於開拓和執着的實踐的精神，於油畫的殿堂給自己的思想鬆綁，讓我們看到另一番的藝術無限天地，從中體現到她融匯積極的心境。 

　　對於油畫創作痴迷與執著，正如凱盈説的，“自小就喜歡繪畫，深感畫面魅力無窮，綫條加上色彩的神奇組合，更讓人感到神魂顛倒。”從此一發不可收。她喜歡認真體悟大自然千變萬化的色彩和豐富多姿的景象，專注感受描繪對象的神態，以虔誠的態度，不求浮華虚飾，極力追求藝術中堅實的分量，借物寄情，或熱烈，或淳檏，或清新，或激越去揮寫充滿光亮的世界，表現色彩天空，以釋放藝術激情。

　　“其實創作什麽作品並不十分重要，重要的是我享受創造的過程，我喜歡在安静的角落，默默的創作，因爲這樣正適合膽怯檏素的我，而在這時，我能感受到一種無比莊嚴的心情是那樣的真實。”岑凱盈雖爲女子，貌似纖弱，但當她面對色彩，面對油畫創作時，她説：“在衆多的繪畫形式當中，惟獨特别鍾情於油畫，只因它夢幻多變的技法與氣勢磅礴的色彩，恰能觸動我的心靈，佔據我的思想。”言之錚錚，不讓鬚眉。

　　她在不斷探索前行。

　　（作者：樑照堂　劉士彰）