社會的變革有時是革命的、突變的，而藝術的變革是漸變的，而且必然要受到社會變革的影響。上世紀八十年代中國實行改革開放，進入新時期。這一時期西方物質文明、科技文化以至美術全面引入封閉的中國，帶動了人的觀念、意識、審美習慣的轉變，各種西方美術形式被介紹到中國，尤其是現代派美術，使畫家開闊了視野，重新認識中西繪畫的長短，並進行大膽的試驗和探索。同時接受了傳統繪畫和西方繪畫教育的畫家們，使這種創新和探索在更廣泛的範圍和更深的層面進行，有了更新的面貌。重彩工筆花鳥畫的現代性體現在如下四點:

　　一、色彩的發展與更新。色彩是最容易引起美感的形式之一，工筆重彩技法重色彩表現與西方繪畫有共通之處，可以學習，吸收融合西畫色彩之長。色彩是繪畫中的重要因素，也是工筆畫可以充分施展的手段。中國古人早已有以墨代色的手法，文人畫中更以朱砂畫紅竹爲表達主題，色彩完全可以大膽地夸張變化，多年來我嘗試吸收西洋畫中運用色彩諧調對比的手法，一個畫面以一種色爲主調，多種同類色諧調成爲統一色調，而以少量對比色放在畫面主題部分以求得突出，這也符合中國古人説的“萬緑叢中一點紅”的規律。如我畫的《春嬌雙艷圖》就是以上所述。色調還可以造成强烈的季節感，適宜表現一定的感情渲染、一定的氣氛。如我畫的《清凉世界》，采用灰藍色調，這樣既加强了畫面的清凉之感，也造成幽静深邃、神秘浪漫的色彩。這些年我越來越多地采用礦石顔料和金銀顔料，以墨與色結合，重彩與淡彩結合，這樣畫面富有强烈的色彩效果，有較强的裝飾性。特别是大畫，遠遠觀去，色調明朗突出，令人賞心悦目。 

　　二、發展新的筆墨程式。筆墨是中國繪畫表現形式的核心，是傳統的精華。歷代畫家都發展了筆墨形式技法，筆墨當隨時代，表現新生活不能套用老程式。如我在創作《清凉世界》時，用傳統筆法畫出山岩，一看就很舊，没新意，經過反復試驗，用托布代替傳統的宣紙在托布上皴擦出山岩的肌理，再用撞粉、撞水、撞出雪景的效果，從而取得一種特殊的效果。在畫《春嬌雙艷圖》中花與背景時，我用撞色法、積水法、膠礬法，製作出石頭的紋裂及質感，没骨花叢的效果，正好襯托出主體的花朵，符合中國畫以綫爲造型基礎的民族習慣，適當吸收西方素描中的黑白灰色調互相對比，互相襯托的手法，表現花的體積和空間。

　　三、現代裝飾型。現代畫家對傳統再發現再認識，從傳統壁畫及優秀民間美術中吸取營養，借鑒表現形式，吸收西方裝飾性繪畫，以及受西方現代派色彩影響，創造出既有現代感又有民族性、具裝飾風格的畫作，受過現代美術教育的畫家發現與水墨相比，工筆重彩畫對吸收西方現代繪畫因素有着更大的靈活性和適應性。注重畫面搆成因素和綫條、色彩的裝飾性，出現一種嶄新的面貌，這一類型的技法材料上都有新突破，廣泛采用非中國畫傳統材料和借鑒西方繪畫材料技法。如圖，《争艷》。  

　　四、電腦與人腦的合成，變异出一片新的天地。通過電腦軟件photoshop圖像處理，進行搆思，代替傳統手繪構圖，因爲photoshop圖像處理可以變换出多樣化的畫面效果，如變形、變色、特殊肌理等，再結合中國畫的特點，製作出具有工筆畫的畫面效果。

　　回憶幾年來走過的路，在審美情趣上確實經歷了從古典美到現代美的巨變，古典美重文學性，津津樂道地描寫細節之真實，描寫微妙精緻的情趣，是弱小的，近距離的。而現代之美則重圖形、色彩、肌質的視覺心理效果，更重繪畫語言自身的意義，重抽象形式搆成的抽象精神意味，這是强烈的，遠距離的。無論從觀念、造型手段和表現技法，都有發展進步，真正實現了從傳統型到現代型的轉變，體現了當代中國重彩工筆花鳥畫的現代性。

　　（作者：鄭利美）