我與張偉二十餘年前在廣州相識，那時我剛從粤北山鄉進入省城寄居附讀。當年，雖然我們同城習畫，並都是早年痛失父愛的“苦兒”，然其却得城市之寵，能穩坐於少年宫的小畫室並順利地考上美院附中。而我，由於是個無户籍的“農村仔”，又苦於入讀無門，只能“泪往心裏流”……幸而，張偉這個省城朋友並無冷落我這個仍帶有泥土味的鄉下同學—我們的友誼一直伴着都市的發展。

　　在我的認識中，張偉是個充滿藝術氣質，懂得生活，善於營造浪漫的人，也是個生活與藝術一體的實踐者。當他畢業自立後，他親手“締造”的家是個令人神往並充滿美感的舒適小天地。置身其中深感生活如藝術，注目其作品又覺藝術如生活。

　　對於伴隨成長的都市，只要是人總會有份情感。即使是像我這樣生於鄉村後居都市，但仍神往山川者，也有份對都市難以言狀的情懷。在都市生活久了，人會如植物，思想、習俗、情感的根須滲進了都市的角落。熟悉了都市生活，一切也會變得如空氣與水那樣必須與自然。對於這裏藝術家，都市生活自然成了創作的源泉之一。

　　“藝術除了其理想部分以外，還有塵世的和實在的部分。”（雨果）熱愛藝術的張偉並不拒絶都市，都市的生活給他的創作以無盡的啓迪。早年，他那充滿城市情調的生活，電影記憶小畫及系列攝影作品，給人以深刻的印象。如今的張偉面對光怪的現實生活仍然有童真般的好奇心，日新的攝影、電器技術會讓他着迷；時尚的家居、物料會讓他心動；活力的派對讓他注目，閒情酒吧讓他注足；新潮的通信工具也讓他手癢、流行的好萊塢大片更讓他陶醉……

　　就我印象而言，張偉的許多作品是源於其都市生活、視覺體驗與心靈感受。其油畫《好心情》、《美麗年代》、《平淡的主題》、《陽光下》、《自得其樂》等，都充滿了都市的魅力、活力、陽光之美，他的圖式具有明顯的現代藝術語言、風格，既現都市的流行色彩，也散發着現代浪漫的情懷。

　　此外，張偉還是個向往古典品格的人。從造木屋、燒洋燭、到掛古燈、聽古樂，置古瓶、讀古書，從廣州的房子走到羅馬的古道……在我看來，張偉的作品在展現現代意識與語言的同時還深隱着静穆深邃的古典内涵。其創作還體現着油畫這一西方傳統藝術媒介，在當代中國藝術中具有其特殊文化身份所代表的藝術價值。

　　進入了數碼文明並急劇現代化、城市化的今天，不僅自然景觀在改變，我們的觀念、信仰、生活、語言、藝術等方方面面都深受影響。都市的激情紛亂、力量速度、時空交錯，驚醒了我們一個個詩意栖居的懷古之夢，現代化和高科技在帶來了精神困惑的同時，也爲文化發展和藝術創作提供了新的契機和動力，是時代文化人有意義的工作。

　　泰戈爾曾卓有遠識地説：“藝術不是對現實的逃避，而是在我們心中唤起深切而豐富的現實感。”盡管我們向往永恒、崇尚古典、追求古檏，但無法逃避的現實却又時刻呼唤我們重新回到當代文化創造的舞臺。當身處夢想、機遇、焦慮交織之時，張偉直面當下的生活實踐與藝術探索，爲我們帶來了一絲興奮與希冀。

　　2003年9月11日於夢山居

　　（作者：黄唯理　廣東畫院專業畫家）