中國傳統花鳥畫，自其誕生之時，不以再現自然物象之形態爲要旨，而以掌其内在生命爲主旨，是以謂之爲“傳神”，此乃傳統花鳥畫之生命精神之追求也。發乎自然生命，成其藝術生命，始乎自然之美，成就藝術之美，一花鳥畫之衍生，乃畫家創造出一藝術新生命。此間既傳自然生命之信息，又達畫者自身之思緒、情懷、意趣諸般生命信息耳。畫家張廣佳借古開今，追隨傳統，含英咀華，關懷生命，蒙養筆墨，而成其獨有之質檏自然、蒼勁沉穆之寫意花鳥畫風。

　　潘天壽曾謂：“整體形神一致之表達，乃由立意、形似、骨氣三者，而歸總於用筆之描寫，此實爲東方繪畫之精髓也。”荒村古木、斷澗寒鴉、怪岩醜樹、苔潤蕙馨、孤雁引項、空山皚雪、秋菊臨風、絶壁臘梅、蒼鬆墨竹……廣佳之畫作全以水墨寫之，綫條筆力雄健，上窺西漢諸碑，殘簡、秦量，於《漢石門頌》、《東晋高勾麗好太王》諸碑體悟殊深。用筆剛勁挺拔，澀徐艱凝，蒼辣沉厚，方正藴籍，以静取動，血脈貫通，寄巧於拙，錯落參差、雄健峻拔，力續前人苦鐵、賓虹、壽者“渾厚雄强、古檏蒼茫”之氣脈相傳，突現老辣荒率、鐵骨錚錚、濃墨直勾之筆法特徵矣。至於用墨，知白守黑，苦守“墨色易古不易俗，彩色易俗不易古”之傳統理念，以墨爲色，墨以成色，枯濕濃淡，焦積破潑，以墨成形，以墨取勢，草木敷榮，不待丹青之採；雲雪飄渺，不待鉛粉而白；山高林茂，不待空青而翠；羽翔九天，不待五色而淬，是故運墨而五色具。而墨、筆二者貫通圓融矣。

　　中國寫意花鳥畫，以五代徐熙爲濫觴，宋之石恪、樑楷、牧溪爲開山祖，至明季白陽山人、徐渭出，則更臻成熟。後及清八大山人，更於筆墨集先賢之大成，而爲後來者廣拓視野。廣佳拜服雪個之競尚高古，孤傲超脱，白石老人之質檏自然，稚拙天真，老缶之峥嶸壯闊、沉雄蒼辣。參悟自然，餐風飲露，花艸卉木，蟲魚鳥雀，皆獵盡其態。長師石人，不忘造化。繼而滲入自身個性及審美氣質順性而寫，能籍自然造化之靈氣攝入自家情懷。於人生、哲學、山川境界盡入其中，作畫唯以意行，信手而作，將自然之美復歸藝術之美，而隱隱透現一股高闊脱俗之境懷。

　　於其畫中，實難覓諸如乖張、火氣、躁動衆情感之表露踪迹。惟以極爲普通之題材爲藝術載體，力掌“筆墨”此語言體系，深入至“體悟”此文化特有這認識境界内，擇静穆平和之哲學精神。此乃其個性襟懷、修養學問之性格使然也。作爲廣州市美術家協會理事，廣佳之文學修養亦博矣。精熟詩詞、歌賦、古文諸樣國學。餘曾與之一行，同往粤北河源采風攬勝，一路之上，每至一處，詩文形容隨口而出，極盡貼切生動、抒情寄懷之能事也。友人詫之，曰：“學之廣博，文精熟如此焉！”可見，今成就之畫風，實爲數十年傳統國學精深研習，殊深體味之必然耶。

　　吾等有一詞贈之，曰：

　　踏莎行·張廣佳大寫意花鳥畫品讀

　　朗月游鴻，

　　秋霜紅葉，

　　蒼崖古樹枝層叠。

　　寒鴉宿樹欲重霄，

　　山流碧水連天雪。


　　紙硯芬芳，

　　書碑習帖。

　　毫端力動川雲接。

　　踏歌言志仰干坤，

　　餐風飲露林溪涉。

　　“我輩作畫，必當讀書明理，閲歷事故，胸中學問既深，畫境自然超乎凡衆。”（清·鬆年《頤園論畫》）自古畫者，經歷愈多，閲歷愈廣，胸襟愈灑脱，手中之筆墨愈爲豪入，其所營造之藝術世界便愈宏廣深遠。廣佳以其於創作之熱忱真誠，本此執着，籍此平常心，醉心於傳統書畫詩文探索之中，當能不絶登臨新境，盡獲日新之高度與深度，而逐漸鑄練爲一真正成熟之中國畫家。

　　  癸未夏日撰於梅東廬

　　（作者：樑照堂　國家一級美術師、廣州畫院理論部主任、廣州市美術家協會副主席;卜紹基　畫家、美術評論家、廣州市美術家協會副秘書長）