“繪畫不是將物體依葫蘆畫瓢地描摹下來”保羅·塞尚説，“而是要在衆多關係中抓住和諧”。塞尚談了繪畫的一個基本規律，其中包含了對形式以及技巧的理解。我看鄭燕娜的水彩畫，尤其是她後來所熱衷表現的花卉，我總是被畫面所呈現出來的和諧的美所感染。這種和諧有多個層次，首先是她在色彩運用上的嫻熟自如，其次是她獨特的繪畫語言的趨於純粹，最終還要歸於她富於東方情韵的柔美風格。柔美，是我對鄭燕娜水彩畫的總體印象。

　　我認識鄭燕娜已有很長的時間，她屬於那種冷峻的、較有獨立意識的女畫家，她的畫很少受他人的感染，不易被同化，這一點非常明顯，她夫婦都是從事美術工作的，但在繪畫的審美取向也不盡相同。鄭燕娜的水彩畫，在面貌上或可找到類似的一路，但在内涵上絶不可能有類同者，這是她成功的原因。我曾多次在她夫婦的畫室看她的新作，她也没有重復自己，風格已趨於統一，但每一件作品都有着獨特的鮮活的體驗，從創作的心態，對描繪對象的視角選擇，到表現手法都不難看到她的苦心經營。她是屬於内斂型的畫家，注重心靈感悟。她往往以她的細膩，捕捉瞬間的某一種意象，她筆下的花就像一個夢，從她細緻的筆觸中，可感受到畫家的種種情緒，或輕快、或灑脱、或沉鬱，她賦予了物象以生動的靈魂。在這裏，我特别提到的是，鄭燕娜的水彩花卉，在形式上已突破了貫常的静物寫生的局限，而更大地趨向於寫意，並擴大到抽象化的地步，她在畫中貫穿着現代派繪畫的某些理念，她的創作或許更多體現瞬間的發現，或者靈感閃現時的衝動，淡化客體，而使主體性得以凸現。我想，在當今畫壇普遍存在的追求外部形式的張揚中，鄭燕娜顯得十分沉静，這種沉静搆成了她水彩畫的品格。

　　鄭燕娜的自信來源於她的這一沉静，極力發現屬於自己的詞義，作爲水彩畫，她明白這一點，於是，她能以輕鬆的心態，自由的意念，不斷地尋找她的夢幻的色彩。約翰·馬林説：“繪畫建立於由頭腦控制的心裏”。無疑，鄭燕娜在用頭腦繪畫，也在用心繪畫。

　　（作者：林楨武　文藝評論家，《潮州日報》副刊部主任）