林金明近幾年遊覽了祖國的名山大川，經過寫生整理後畫了一批山水畫。這批山水畫的畫風清潤秀麗，局部地方渾厚華滋，水、墨、色三者融合頗有特色，而且章法布局趨於娟秀、沉穩，創作手法上注意到主次争讓、前後輕重、高低疏密、相生相剋的筆墨藝術。畫面中的山水如在煙水迷茫間彌漫着詩一般的意境，這種意境偏向於文人雅趣。

　　林金明的山水畫在形式中躍動着生命的活力，有着真誠可親的感覺。作品不只是繪形繪色、寫生寫景，而且是打動人心的寫情寫意，同時作品概括了生活，提煉了筆墨，細節和細部的刻畫描寫精到，營造出動人心弦的藝術效果。我們從林金明的一些畫中看出他獨具個性的搆思，這種搆思檏實無華，體現出他在創新嘗試中的自信。他最有探求意義的是在畫面中突現出意味深遠的清音。

　　香港有句流行歌詞“獨自在山坡，高處未算高，命運在冷笑，暗示前無路”。這句歌詞用在描寫今天苦苦追求藝術的書畫家們的困惑心境，是最合適不過了。因爲在有着深厚傳統的中國書畫藝術裏面創新出一條經得起美術史考驗的路是談何容易！當然，我們大可不必都有這種使命感。林金明眼中的這山這水已經是他心靈運動的載體，是他藝術的載物。當觀衆能從作品中感悟出畫家的追求，畫家就心足了。

　　（作者：麥時煒）