和很多同道相仿，喜歡畫畫是從小的事。兒時，我性格内向，誠實腼碘，不大貪玩，跟大人們上街，最大的願望是去新華書店買本小人書，這一積習以至成年後依然難改，因而積攢了上百本優秀連環畫。還從父親所在學校的唯一的一份《文匯報》上剪輯了幾大本插圖、美術作品之類的剪報。不知道模特，不知道《齊子園》，没見過石膏像，憑着僅有的畫册照猫畫老虎，臨摹幾番，日積月累，心領神會，憑此功夫竟成學校的優秀辦報員。那年代别説没錢，就是有錢想買本稱心的美術書籍都很困難。不象現在，重重叠叠的美術技法和畫册弄得你眼花繚亂，都不知如何是好。

　　記得上高中時，從老師處借得一本方增先著《怎樣畫水墨人物》，如獲至寶，如饑似渴，從文字到插圖鈔寫描摹了個遍，至今還保存着圖樣。可以説對水墨畫的認識就是從那陣開始的。此外，家鄉的民間美術如窗花、木版畫、泥塑等從小耳濡目染，恐怕也是影響我學畫的因素之一。再後來，上師專，上美院，知道了更多的藝術名詞和人物，看林風眠的枝頭小鳥不再覺得彆扭；觀凡高的麥田烏鴉不再認爲是亂涂。慢慢地玩味霍去病墓前的雕塑、敦煌壁畫和黄河彩陶才覺過癮。工作之餘，搞木刻，畫國畫，練書法，幾乎没别的愛好，把所有的閒暇都用在了畫上，爲此“知迷不悟”，苦樂相伴，生活也曾一度混亂不堪……

　　藝海無涯，一晃人已中年。三十未立，四十仍有困惑。

　　近年來，痴情用水墨方法畫黄土高原。這個題材，自從石魯等先輩入畫以來，已不新鮮。我覺得描繪黄土高原，不能僅僅局限在其表面的溝峁坡樑、窑洞毛驢的形狀概念上，而應注重它内在精神的整體把握以及如何運用筆墨去表現；注重如何以當代人的審美視覺去創造新的圖式。我曾多次去到陝北，站在延川最高的山梁了，一望無際的光秃秃的溝峁就象凝固的海，不雄險，不秀美，但神奇，有一種十分震撼的力量。有一次，晚上從黄陵乘汽車去綏德，一覺醒來，正值塬邊天色朦朦放亮，我驚喜地發現周圍的溝溝川川，東横西縱的窑洞，初冬的秃樹幹枝，一切景象簡直就是掛在眼前的一幅幅畫。曾經在八十年代後期國畫界流行的短綫、點子皴法，自自然然地就長在那山峁上，根本用不着你去杜撰。我深深地吸了口新鮮空氣，多麽可親可敬的黄土高原啊！

　　當然，繪畫畢竟不同於文字，可以感覺到的東西未必能够言説清楚，也未必能够表現於畫。我的畫精頭亂服，墨色凝重，物象“模糊”，屬“黑”畫之類。我以爲這種表現手段適合我對黄土高原那沉默、厚重、艱澀、蒼莽的感覺以及對人生的體驗。我熱愛黄土地，黄土之魂即我黄土之夢。

　　（作者：雍生）