中國的花鳥畫自20世紀90年代經過磨練逐漸釋放出巨大的能量，其藝術風格呈現出多樣化和一派繁榮發展的景象。當代的花鳥畫家們，尤其是中青年畫家結合新時代審美意識變化，創造出許多既具傳統國畫精神，又有時代氣息的花鳥畫。青年畫家廖華才便是在花鳥畫新語境探索中默默耕耘而有所體會的一員。

　　廖華才於1991年廣州美術學院畢業後一直從事美術教學工作，其後又復讀該院國畫研究生課程班。他的國畫創作以花鳥畫居多。花鳥畫的創新歷來是許多花鳥畫家感到比較復雜的問題。不少畫家滿足於爛熟於胸的幾招板斧，技法幾成程式化，構圖大同小异，以至畫作千人一面，閲之令人生厭。看得出，廖華才着意不流時俗。在根植於傳統筆墨的基礎上，廖華才嘗試用組合排列、點綫交織、聚散有致等現代搆成手段去精心構建畫面。他的畫作構圖上常常采用幾何圖形的版塊來分割畫面，打破慣用的留白程式，從而在視覺上産生新穎别致之感，增添了新的意趣。

　　廖華才的筆墨語言，平易自然，既無文人畫某種冷逸清高的嬴弱與艱澀，也没有狂怪詭异的所謂“現代”畫法。他的作品總是貼近雅俗共賞的審美觀念之中，畫面上流露出色墨交融、明朗暢快的舒爽之感。

　　花鳥畫的創新以及個人風格的確立，非一朝一日之事，廖華才已邁出了可喜的一步。但願他能持續探索下去，多出佳作，爲花鳥畫的創新與發展添上自己亮麗的一筆。

　　（作者：張鐵威）