《書風》的熱心人向我約稿，令我倍感榮幸；現不揣淺陋，就書道研究一得作點小結，筆談如下：

　　始會筆意  專攻草書

　　青少年時期，受好奇心驅使，愛好音樂、書法及文史；1980年開始專心研究書法，初閲沈尹默《和青少年朋友談如何使用毛筆寫字》等書論，並披覽晋唐名迹，深信書法存在“筆法”這一技藝。及對照沈氏60歲前後書迹，更認定沈爲得書道者。從初唐歐、諸楷法入手，刻意研究魏晋名家書迹，加强對書道的學術性思考,以期探求書法藝術的創作規律。至1997年，經過十七年的練習、揣摩，初步領會用筆之意，進而專攻草書，兼習章草。

　　1999年8月，經友人介紹,有幸求教於曹寶麟教授，承蒙不棄，同年10月被收爲正式弟子；曹師雖以行書名世，却鼓勵我深入研究章草，讓我倍受鼓舞。於曹府侍書，令我眼界大開；時常得到曹師點撥，使我更加明瞭“筆法”之要妙，從而理清“筆法”原理;並明瞭沈氏書法的局限性。2000年末撰寫《論書法藝術之特殊性》一文,深入研究書道的信念更加堅定了。

　　弄通“筆法”之前，非唐以前書迹不習;弄通“筆法”之後，始廣採博取，以期形成自家筆迹。因甚少參加圈内活動，曹師在學生、朋友面前,戲稱我爲書法“玩家”。

　　激濁揚清 “筆法”至上

　　隨着書法研究的深入，作爲業餘書法人，時常在圈外關注着當今書壇的動態，思索着諸多書法問題。本人覺得，當今書法界太過雜亂，理論導向太過浮夸，崇洋媚外；連起碼的書法概念都含糊不清，却高調提倡“功夫在書外”；與海内外書友聯絡探討之時，常慨嘆書法優良傳統的失落。

　　諸如：書法作品與毛筆字之區别？書法藝術有何特殊性？書法藝術的優良傳統是什麽？臨帖的目的是什麽等等。權威機構之當家人鮮有提及，名家們則衆説紛紜，言行不一。因爲書法藝術不是競技項目，不能以量化來確定其優劣！在世風浮躁的今日，假冒僞劣大行其道，所以書法人是否有見識（眼光）就顯得極爲重要。眼高手低是書法人生存狀態的正常現象，當今書法人似乎不明“難能可貴”之道理。有人欣賞祝枝山、徐渭的草書，並臨習之，這並没有什麽不對，他是打心眼裏喜歡祝字、徐字。他手頭或許有王羲之、孫過庭、懷素的草書字帖，就是看不上眼，或者經過練習，認爲王、孫、素之草書難以接近，就放棄了。這種“取法乎下”、以期速成的現象非常普遍，令人十分擔憂。曾有智者撰文慨嘆當今書壇“筆法美感”的缺失，不無道理。

　　上面提及諸問題都與“筆法”有關，“筆法美感”缺失是當代書壇的典型現象。據研究：“筆法”是運用毛筆書寫漢字，是手的藝術動作。在這一藝術動作之下，筆下的漢字綫條能達到“筆法美感”效果:“筆筆中（zhòng）鋒”,即點畫具立體意味且鮮活,俗稱古意。以物理學解釋，即手的藝術動作能保证筆鋒觸紙時，對紙自始至終産生壓力，並達到立體效果；運筆的快慢疾徐，令點畫鮮活、具生命力意味。只有手的用筆動作效果達到上面兩者要求，始稱“得筆”（掌握“筆法”）。“得筆”與否是判斷是否書法家的標準，歷史上王羲之、智永、歐、虞、孫過庭、顔、懷素、米等公認書法家，他們的作品雖然風格各异，但却反映出他們共同擁有的“筆法”技巧；可以説,“筆法”是書道的根本大法。我將“筆法”簡稱之爲:“運用毛筆書寫漢字，手之藝術動作”；却與書法名家們所稱的門類復雜的“筆法”概念有所不同。他們撰文或掛在口頭上,每每有“篆書筆法”、“隸書筆法”、“楷書筆法”、“顔真卿筆法”、“米芾筆法”等等概念。其實他們所稱之某某筆法，是指某某筆勢造型,或某某筆勢點劃而已。概念的混淆不清不僅令後學無所適從,而且讓理論界混亂復雜。檢閲這些名家筆迹可知,他們根本不懂“筆法”，也不知“筆法”爲何物。日常寫毛筆字憑自己對筆墨的些許敏感創作“書法”，偶爾暗合“筆法”又時時露出“馬脚”，他們所作，稱不上書法,僅寫毛筆字而已!而“筆法”的獲得，非經長期訓練不可。難怪前人説過：書法入門至難，原因在於得“筆法”不易。依我體會，實踐出真知，只要方法正確，人人皆可學而“致”之。“筆法”的獲得是書法人苦練内功的結果；苦練内功則是當代書壇之急務，是書法人振興書道、提昇書法作品品位的有效措施。

　　草書之道  貴在“五要”

　　大家知道，草書是一種特殊的書體，是最具藝術感染力的筆迹。概括地説，漢字草書基本上僅有兩種筆勢，即“點”與“轉”。書作中切忌經常出現長劃的横、竪、撇等，偶爾爲之，也須以“點”之體勢出現。雖然草書僅有“點”、“轉”兩筆，但其千姿百態之造型由此而成，其難度可想而知。難怪張芝練草書至池水盡墨，才成就其“草聖”英名。

　　草書創作須“五要”： 

　　㈠要通“筆法”；

　　㈡要精楷體，楷書是草書主要參照係；

　　㈢要研章草，不習章草、作草易無度；

　　㈣要識草，明草字源流；

　　㈤要思想開放，它包括書法人讀書、閲世的涵養與胸襟。

　　以上“五要”，關鍵在通“筆法”，掌握它需要作者有過人的見識，以及對書道學問孜孜以求的恒心。

　　草書的訓練與創作又有所區别:在訓練方面,臨帖(晋唐名家書迹)之時，書法人須細心體會範本“筆法”技巧的妙巧，在再現範本的同時，以期揣摩、掌握範本作者的用筆動作(“筆法”)，以便自運。至於創作,那是在“得筆”之後，書法人進行草書創作之時，由於已得“筆法”，此時“技在手上，道存心中”，應忘乎所以，胸無牽掛，不拘成法，隨意揮灑，以期“天真出於意外”。

　　以上所談，僅爲個人一孔之見，萬望識者教正。       

　　2005年9月9日於汕尾

　　（作者：林美東）