繪畫藝術從18世紀後，自19世紀始，藝術思潮、流派風起雲涌，印象派、表現主義、野獸派、立體主義、未來主義、抽象藝術、新造型主義、超現實主義、波普藝術等各種流派層出不窮。空前活躍的學術氣氛和衆多的藝術形式，隨着國際間頻繁交流和網絡的快捷傳遞，爲我們學習、借鑒國外的繪畫藝術，提供了更多的選擇和更多的可能。

　　然而，在衆多的繪畫藝術門類中，我最感興趣的是表現個人感受的藝術，覺得有感而發的藝術才能真正發揮藝術動人心魄的魅力。在當下，大家談論最多的是個性、語言和觀念，事實上任何藝術都離不開時代，離不開社會、離不開一種氛圍、一種意境的創造。只有這樣，作品才有誘人的力量，才能以情動人。翻開美術史，我們就會發現古典藝術表達的是嚴謹、含蓄、典雅、莊重、沉静的美；當代藝術表達的則是一種張揚、一種狂躁、一種渲泄、一種强烈的衝擊力。誰也忘不了安格爾的高貴、純净；蒙德裏安的機械與平衡；波洛剋的激情揮灑；莫奈藝術可貴的是，閃爍着的陽光、流動的空氣和書寫般流暢的筆觸；馬蒂斯作品迷人的力量在於自由、隨意、輕鬆活潑；高更濃重的色彩、概括的形象，確實檏實無華；凡高畫作尤如其生命般狂熱地燃燒；馬格裏特扣人心弦的是詩一般的浪漫和甜美；達利夢幻世界的怪异等等。他們以獨特的視角詮釋藝術，把藝術美的境界推向極致，成爲藝壇一道道亮麗的風景綫，給人類留下一份份彌足珍貴的精神財富。

　　我喜愛和親近大自然。也許是上蒼的恩賜，自從1979年考入中央工藝美術學院裝飾繪畫專業之後，常常都有與自然親密接觸和對話的機會。踏步黄山，茫茫的雲海，孤傲的鬆林，那變化無窮的景觀讓我愛慕不已；攀登廬山，那鬱鬱葱葱旺盛的生命力令我驚嘆；登上華山、遍游桂林，飽覽險峻、挺拔與圓潤、清秀的山光水色的奇妙風采；涉足青城山、泰山，秀美與雄偉的强烈對比讓我爲之振奮。……祖國錦綉河山的壯麗景色激起了我爲其寫照的强烈欲望，爲此我孜孜不倦地嘗試用現代藝術思維和審美觀，藉助畫筆和色彩表達自己的滿腔熱情。

　　《躍動的光》、《赤橙黄緑青藍紫》、《緩緩的秋風》、《秋之戀》、《鳥鳴山更幽》、《霧曚曚》等，均爲我近期藝術探索的部分作品。

　　《躍動的光》是一幅静中求動的藍緑色調畫作。題材是常見的山村一角，幾間依山而建的瓦房，墻邊的芭蕉樹、果樹和遠處的山峰和嫩緑的色彩，營造出祥和、恬静的韵味。然而，從山頂露出的一縷耀眼陽光，打破了山寨的寧静，讓畫面活了起來。陽光帶來的是生機盎然的希望和美好的憧憬。《緩緩的秋風》是黄緑色調的畫作。在這裏，我希望展現初秋樹木因季節更迭而由緑轉黄的色彩變化。當秋風輕輕掠過，幾株大樹披上了秋的盛裝，踏着風的節奏，扭動着身軀得意洋洋地翩翩起舞，金黄色的落葉像一只只蝴蝶在追逐着風的脚步，以此展現秋天的火熱、莊嚴、富有。《秋之戀》是直接了當地表現農村秋天喜氣洋洋景象的作品，濃重而微妙的黄色系列的色彩變化組合，與補色的對比，强化了金黄色的熱烈，再配合跳動的筆觸，令畫作更加生動迷人。《赤橙黄緑青藍紫》尋求的是落日時五彩繽紛、瞬間即逝的特殊美感：漫天燃燒着橘紅色的晚霞，染紅了天邊，給湖邊的草木、湖水鋪撒着一片金燦燦的亮色，濃艷的純色對比讓紅色更紅、黄色更鮮亮，緑色更濃郁、藍色更深沉。大面積的黄與少量的紫、一丁點的紅與斑斑點點的緑交織、碰撞，凸現出色彩瑰麗的奇妙世界，令人興奮。粗獷有力的短筆觸的應用，增强了畫面的動感和色彩力度與感染力。《鳥鳴山更幽》、《霧曚曚》仍然是鄉村風光。《鳥鳴山更幽》以“幽”爲主綫組構畫面，藍、緑色爲主旋律。《霧曚曚》是一幅表現濃霧籠罩下村莊的作品，采用藍灰色的高調處理，企圖營造出含蓄朦朧、若隱若現、撲朔迷離的情趣。

　　在這些作品裏面，雖然没有鴻篇巨構，但是均爲我足迹所至，有感而發的真情流露，我渴望着能隨心所欲地把所思、所想幻化成一個個别具一格、内涵豐富、生動典雅的藝術形象，尋求“大漠孤煙直，長河落日圓”的悲壯，或者是“鳥鳴山更幽”的寂静境界。

　　（作者：唐遞宏）