中評社香港9月21日電／40餘幅國外經典手工影像作品首次亮相平遙國際攝影大展，展示了藍曬、鉑金、奶酪、碳轉移等多元的古典印相工藝，讓人們感受到充滿質感、靈動與神秘感的手工影像的魅力。
“我認為攝影在技術層面有三代，手工印相、膠片時代、數碼時代，其中手工印相根本就沒有傳到中國來。”該展覽策展人、南京藝術學院傳媒學院攝影系主任鐘建明說，這些國外原作之所以來到平遙古城是想讓更多中國攝影愛好者了解這一攝影藝術。
手工印相是攝影技術的老祖宗，在攝影術誕生後的50年里達到鼎盛，20世紀初逐漸被工業化的銀鹽影像替代，在之後的近60年里手工印相幾乎消失。20世紀70年代後，科技進步使攝影大量進入普通民眾生活。這時，西方一個攝影藝術家群體開始重新思考攝影的呈現方式。
於是，他們重新研究挖掘找回了19世紀的手工技法。經過近40年的不斷實驗和創新，他們建立了一套完整有效的手工印相系統，並將其應用到高等攝影教學中。隨後，手工印相工藝藝術逐步發展成多元化的、特殊的攝影藝術樣式。
為何這些教授們迷戀於這種古老、費事又極難製作完美的照片？鐘建明說，手工照片是可以端於手間和掛於牆上細細觀賞的藝術品。手工印相工藝更像一門手工藝術，它所涉及的紙張、溫度、水質、空氣溼度以及時間控制都存在著相互間的可變關係，需要豐富的經歷和經驗才能駕馭。
美國克萊姆森大學的已退休藝術教授山姆·王表示，隨著智能手機和智能傻瓜相機的發展，人們使用照相機來提高自己觀察身邊人的能力在慢慢被削弱。同時，彩色複製照片速度過快，缺乏一種思考過程，這樣反而讓攝影藝術變得輕浮。因此，他們轉向替代工藝，製作“手工”印相。
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