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張藝謀：不喜歡娛樂圈，都是名利二字

http://www.CRNTT.com   2012-03-11 08:34:31

張藝謀買相機後拍的第一張照片《犁》，這是他的手繪複原圖。   　　到現在我都不再做創作性的拍照了 　　新京報：這本書里你拍的好多照片我都很喜歡，記得有個人提醒你不能太注重平面效果，你為什麼對這句話特別上心？ 　　張藝謀：因為我一直學的是平面攝影，到了大學一二年級也是。那時候基本覺得自己是個過客，沒想獻身電影，這不後來真要留下來，那一定要入行了。有人跟我說，我對平面這麼強的意識，很容易是個制約。老師給我們的教導也是，電影是運動的。那時候感覺到，要拿掉平面意識，培養動態觀點和角度。到現在我都不再做創作性的拍照。 　　新京報：刻意的？ 　　張藝謀：對，避免。到現在不是那麼警惕了，一開始很警惕，去平面化。那後來就習慣了，就不再做平面創作了，不動這個腦筋了。 　　新京報：其實你以前拍照經常反其道行之，比如不能背光的你偏要背光，那麼對電影來說有沒有可能是可以植入平面的？ 　　張藝謀：有啊，我拍《一個和八個》時相當平面的，到了《黃土地》，你會看到都是平面化的，很少動，那都是我自己的遺風。後來我看侯孝賢早期作品，也是很長鏡頭的，不動的，只是強調進出，也是平面作品，後來蔡明亮也是不動的。其實電影中動和不動，是導演在想。去平面化也未必是電影攝影師要警惕的大敵，可我當年是那麼想的。 　　簡約是好的，太技術化了會有問題 　　新京報：這些老照片突然回來，你再看是什麼感觸？ 　　張藝謀：自己看自己年輕時候那些東西，有一些會淡忘，有些印象比較深。有些東西覺得當年也還挺前衛的，像“一代青年”啊，別人看也覺得挺有意思。還有“三個玻璃杯”，就是逆光作業光影，就現在的攝影系學生也未必能動一個腦筋。那些作品很簡陋，很形式感。 　　新京報：你有好幾幅作品都是這種感覺。 　　張藝謀：好多都是，光線什麼都很簡單，老師那時候講要少用光，直到今天，我一進現場有時候會說“這麼多燈啊！”我自己都覺得要用這麼多燈嗎？我認為簡約是好，太技術化了會有問題。因陋就簡嘛，現在看太鋪張，好作品未必要堆砌。 　　新京報：技術應該是自然而然產生的？ 　　張藝謀：對，應該是這個。用在導演上也是。我過去作品挺喜歡形式化的，色彩啊什麼的比較突出。早期我的作品挺形式化的。但是跟當年社會氛圍、文學氛圍和陳凱歌所要追求的哲學氛圍，都打到點兒了，所以大家就稱讚。雖然《黃土地》得了最佳攝影，我還比較驚訝，我覺得我沒怎麼太使勁，我沒覺得我做出那麼了不起的事情。早期我們受的教育是形式必須為內容服務，今天中國人還是文以載道，內容為王，一個電影還是要跟你談主題、思想、情懷，尤其是評論的人。有時候創作者從某種形式入手帶來創作，我們長期對形式還是忽略了。我早期作品形式感重，政治年代更內容為王，也許在那個時候是一種逆反。雖然拍的東西是風花雪月。那個時候鍛煉的形式感，直到今天還一直是這樣的強項。

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