北京保利現代藝術部總經理賈偉認為：“一件藝術品一二級市場價格差異太大，二級市場上的成交價格基本不可信。拍賣行目前看起來比畫廊強勢，因為高定價與大力度的推廣策略容易引起媒體的追捧，一時形成社會熱點引起公眾的關注。但是在拍賣中價格不是很高的作品，在拍賣會之外不見得賣得不好，不見得沒有更高的藝術價值。因為拍賣中的偶然性太多了，所以很多優秀的藝術家是痛恨拍賣的，他們希望公眾真正認可他們的藝術，而非作品的商業價值。很多藝術家在他們的時代沒有被認可，但他們的創作在藝術史中具有非常重要的價值，啟發了一代又一代的後來人。而真正好的作品正是這樣的傳世作品。”
《頂層》的詹皓認為，“有人買藝術品絕對不買自己喜歡的，而只買最多人認可的作品，一切都是為了升值後出手。比如大名頭、吉祥題材、稀缺資源品等等，都是通用的高價準則。”對於不同的退出形式，他也做了個精彩的概述：
“最快的退出，是藝術品基金、信托理財產品，一年兩年，快進快出。最慢的退出，是代代繼承，翁同龢家的收藏，長達六代，過雲樓的收藏，不過三四代，快慢之間的差別，只在對文化的尊重度上。最有爭議的退出，是周作人手稿，問題出在"進入"上。最具有想像力的退出，是藝術基金在退出時，能否拋給新基金，新債償舊債？但基金業者斷然否定，說拋售時會有痕跡，不可能操作的。最光明正大的退出，是尤倫斯，在中國的藝術機構需要運營資金了，拋掉點早期在中國買的貨。這叫做利益反哺。最費盡思量的退出，是剪淞閣。每一件拍品的考證，就可以寫一本書，拍照、布展都找最好的人來做，因此，高明的價值挖掘和費心的包裝，造就了一段拍場正在進行中的神話。” |
