中評社北京12月27日電／經過近30年的發展，現代刻字已經成為一種具有自己風格的獨立的藝術形式。當然，在發展過程中也出現了刻字作品雷同、可讀性不強等問題。針對這些大家關注的問題，記者採訪了中國書法家協會刻字研究會沈岩鬆秘書長。
得意不能忘形
現代刻字在我國大概有30多年歷史，總體而言，既有對傳統刻字的傳承，又有新的實破。所謂傳承，即中國現代刻字的精神氣質延續了傳統書法的文化底蘊。
沈岩鬆表示，這是一個傳統和創新並存的時代，也是一個兼容的時代，傳統刻字更多保留的是墨跡的複制，工藝性相對強些，而且大部分是書刻分離的，這是傳統刻字與現代刻字的一個最大區別。現代刻字強調的是書刻創作合一，除了保留書法的元素，還加入現代元素，主要特點一是文字書法的適度變形，使得視覺衝擊力增強。二是版面構成，滲入現代設計理念，也具藝術虛實疏密、強弱對比關係。三是利用木板肌理效果，與文字融為一體，構成整體效果。四是色彩的運用，也是區別傳統刻字的重要標誌。傳統刻字基本是單色的，而現代刻字，融入美術色彩，使得欣賞效果更豐富。現代刻字加入了構成的理念，包括版面設計、文字適度變形、叠加、色彩的使用，使其與傳統刻字拉開了距離。也就是說，現代刻字具有平面構成、立體構成以及色彩構成的元素。現代刻字是傳統刻字延伸出來的一個跟隨時代的藝術創作品類，並不是取代傳統刻字的一種創作模式。
“書寫性的原則不能丟棄，不能捨棄優秀書法傳統，也不能照搬書法，關鍵在於把握好繼承傳統與個性創新的‘度’，得意而不能忘形。”中國現代刻字藝術，應該更多地去關注或體現中國傳統文化所蘊含的價值，這也是現代刻字與傳統書法在精神方面的一致之處。
交流打破“地域風格”
1991年中國書協成立了刻字委員會，組織協調全國現代刻字創作、展覽以及國際間交流。為培養現代刻字作者，各協會組織開展各類培訓班，在初級階段，作品往往會呈現出雷同、相像的情況。“在前幾年的刻字藝術展中，我們能看到很多作品表現出濃厚的地域面貌，如福建、黑龍江、天津、山東等，福建作者的作品往往為少字作品居多，將字的本意延伸，如川，會有河流等的意向，達到衝擊力強的效果；黑龍江的作者追求直刻效果，字多而筆畫粗細變化少來達到和諧主體的構成效果。”在沈岩鬆看來，地域風格的形成是自然發展的結果，隨著信息的交流，展覽的互動，地域風格以及各省常年舉辦現代刻字的展覽，已發生很大變化，呈現出多元化的格局。
需要前浪帶後浪
在很多場合，我們可以聽到這樣的一個論調：作者參與刻字藝術是在走一條捷徑。在沈岩鬆看來，這個情況確實有存在，但不是現象！有些作者多年來投稿書法作品卻沒有入選，如果投刻字作品會不會相對容易些，這個問題也要從幾個方面來看。“就目前來看，刻字藝術的群眾基礎還不夠普遍，人數少，在參與各類刻字展覽時，有經驗的作者創作的作品更容易獲獎或入展。”另一個方面，由於社會上有些人對刻字藝術存在偏見，不少優秀的作者不再繼續刻字藝術的創作，造成人才的青黃不接。“這就需要我們各級書協刻字委員會努力地去培養年輕一代的作者，不遺餘力地培養新作者基礎性的內容，對更深層次的探討和研究更需要我們的老作者‘前浪帶後浪’，更需要社會對它的包容，讓其能在實踐中得到成長，探索發展之路”。
（來源：美術報） |
