中評社北京4月14日電／隔岸觀獎，不費眼神就能看清楚那幾張臉。都是香港金像獎的老面孔了，去年的影帝提名是梁朝偉、劉青雲、張家輝、梁家輝、杜汶澤，今年的提名名單中前三名依舊，只是後兩人換成了黃秋生和古天樂。都說風水輪流轉，但香港的電影圈小，隔年就能輪到。輪著輪著，不覺都老了，老了還在輪，跟香港電影一樣，沒有新意能夠蹦跳著出來。有一段時間了，香港電影愁眉不展，不知道該保持純港味還是應該努力向內地靠攏。這個難題念叨了好幾年，連內地有港片情結的影人和影迷都沒少替他們操心，為此舉辦了無數的高峰論壇進行辯證、研討，但是，事實證明，香港電影人的困境反而在加劇，大部分香港影人選擇了北上內地，放棄了純港片，但他們試圖迎合內地的路線並不成功，因為文化生態是勉強不來的，生活的根基很難移植，電影人無法憑借猜想或者技巧來捕獲另一片土地上的人心。
在內地影視娛樂匱乏之時，香港電影曾經依靠題材、手法的新奇迷倒不少內地觀眾，其影響力一直綿延到合拍片時代的初期，但接下來，內地觀眾的關注力便減弱了。這要怪香港電影一直在無厘頭、警匪的淺水地帶航行，自娛自樂是足夠了，深度明顯不足，翻不出新的浪花，也戳不透現實，頂多是臥底從普通警探變成了高官，或者故事背景從香港延展到內地公安。這種不痛不癢、不遠不近的電影難以讓內地觀眾再買賬，反倒是好萊塢電影憑著一驚一乍的大場面，目前還能唬住不少人。
以往的香港金像獎，內地影人還好奇獎項桂冠是願意頒給香港本土電影還是合拍片，想從中讀出一些香港電影的態度，現在這個問題也不那麼有懸念了。無論合拍片還是純港片，如果跳不出套路，顯示不出誠意，那麼，香港電影跟內地觀眾的情誼就會大打折扣，最終，你是你、我是我，反正內地電影不缺自己的市場。畢竟，《致青春》、《中國合夥人》才是內地觀眾的“近親”，彼此間透著熟，這種默契是香港電影修不出來的。
今年香港金像獎再次暴露了香港電影的乏味——人才斷層、創意危機，雖說華語電影應該緊密團結，但是，這種團結應該是彼此促進，而不是綁在一起下沉，幸好內地電影時有驚喜，否則，兩張苦臉相對，難兄難弟更難救贖。現在，內地電影的自信逐步確立，香港電影的謎卻還沒有解。
香港影人一直習慣通過金像獎頒獎來傾注情懷、互相打氣。不過，從這兩年的頒獎來看，這股氣有點散了，從演員到影片、到獎項，都力不從心，出於同胞之情，我們只能隔岸禱祝，香港電影，你不要老去。
（來源：《北京青年報》） |
