馮小剛的聰明之處在於，他很快找到了一個好故事化解了官方、商業以及藝術的衝突。選擇改編華裔小說家張翎小說《餘震》，從親情的角度切入：一個母親面對災難，2個孩子只能選擇活一個，描寫了一個災難中人性被逼到邊緣的故事。
影片叙事模式，非常好萊塢化，大場面的地震鏡頭只有短短4分鐘，但是並不會削弱這部電影大片的厚實底子。馮小剛著力點在於，一定要做出好萊塢A類大片的特技水平，同時，還有擅長的細膩情感。它巧妙地以情感牌，避免了過去中國大片的空洞、華麗的詬病，以及價值觀的陳腐。
公映第一天，中國電影局副局長張宏森在《人民日報》發表5千多字的評論文章，盛贊這部電影是“標誌著現實主義電影的崛起”。中國最具有官方色彩、收視率最高的新聞類節目《新聞聯播》，兩次報道該片的公映。
這些官方輿論確立了馮小剛在中國電影的主流地位。在中國內地長期的評判價值體系裡，所謂的主流必須是符合主流意識形態，具備商業運作價值，同時還能被學院派認可藝術性。在過去20年裡，主流是被以陳凱歌、張藝謀為代表的第五代導演壟斷，現在被馮小剛打破局面。
中國內地電影市場正火熱，上半年，《阿凡達》在中國賺走了14億人民幣的票房。中國絕大多數導演還在試圖複制10年前《臥虎藏龍》成功的商業模式，在故紙堆裡找故事，繼續拍攝古裝題材的大片。而馮小剛已經在現實主義題材中找到票房成功的道路。
《唐山大地震》對中國電影的啟示還在於，馮小剛為中國式宣揚政府倡導的價值觀的“主旋律電影”開辟出一種商業運作模式，並得到了市場的認可。 |
