打破觀衆成見
《魔童降世》的導演楊宇又叫“餃子”，來自四川。早在2008年，其首部動畫短片《打，打個大西瓜》用16分鐘講述內核為反戰的故事，被譽為“華人世界最棒的原創動畫”。而此次《魔童降世》劇本創作歷時兩年，共60餘間制作公司參與制作，其創作態度不可謂不嚴謹認真。
影片上映前曾有不少關於“哪吒太醜”的批評。楊宇認為，觀衆已經對“帥、可愛”的動漫形象審美疲勞，而導演想要塑造的哪吒，是一個敢於打破成見、憑一己之力扭轉命運的少年。所以，如果想講一個關於偏見的故事，有什麼比讓觀衆直接帶著“成見”進入故事，再用作品親手打破它來得更有感覺呢？
走出電影院的觀衆無不深深沉迷於這個“雖醜但可愛”的哪吒。作為最有反叛精神的英雄和與命運鬥爭的勇士，哪吒更能讓觀衆相信命運掌握在自己手裡。
彰顯中華文化
面對好萊塢的超級英雄、日本的大眼少女，中國動畫能否在電影市場上找到自己的位置？如果說20世紀六七十年代的《大鬧天宮》《哪吒鬧海》是沿襲中國早期動畫制作的優良傳統，1999年的《寶蓮燈》是國產動畫電影面對迪士尼電影《花木蘭》風行的絕地反擊，那麼如今人們常談論的“中國動畫電影崛起”，要從2015年上映的《西游記之大聖歸來》算起。此後包括《大魚海棠》《大護法》在內的多部國產動畫，都體現了較高的票房和商業價值。
現時中國動畫電影（國漫電影）的創作顯現了兩大特點。其一，影片的創作素材多源於對中國傳統神話的改編，如《哪吒之魔童降世》源自中國傳統神話《封神演義》；《大聖歸來》源於中國四大名著《西游記》，大聖的身上更體現著中國人所推崇的忠義思想；《大魚海棠》則以莊子的《逍遙游》作為故事的展開點。
其二，影片裡的服飾、建築以及配樂都充滿中華特色，例如《哪吒之魔童降世》中家將的造型設計就是以《哪吒鬧海》中的家將為藍本，片中六臂哪吒則與《哪吒鬧海》壁畫中的蓮花化身有異曲同工之妙，都是不怒自威的法相。而《大魚海棠》中細節如鋪首銜環、雙魚鎖、客家土樓群，也無不是中華文化的縮影。
雖然《魔童降世》導演楊宇指出，中國動畫工業流程仍然不够完善，存在各個制作公司標准不統一、從業人員的水平參差不齊等問題，但有困難并不代表沒有希望。《魔童降世》已成功超越2016年美國迪士尼出品的《瘋狂動物城》，成為中國影史票房最高的動畫電影。不過中國動畫的崛起仍然道路漫長。 |
