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| 19日晚，郎朗在白宮現場演奏《我的祖國》。 |
中評社香港1月25日電／19日晚，著名鋼琴家郎朗受邀前往白宮，在美國總統奧巴馬為中國國家主席胡錦濤舉辦的國宴中進行演奏。其中演奏的一首《我的祖國》由於來自抗美援朝影片《上甘嶺》主題曲，在網絡上引發不同的解讀。
昨日，長江日報記者連線郎朗的經紀人李寧。李寧表示，郎朗本人正在美國準備巡演，也有意在近期通過博客來表達自己的想法。“其實郎朗在白宮演出的兩首曲目都經過仔細挑選，演奏《我的祖國》只為了表達對祖國的濃烈情感。”
音樂具有超越性
鋼琴家郎朗在白宮演奏《我的祖國》，引起了一些討論。郎朗本人對此作了說明。我們認為，不論哪一國，哪一方，對此都沒有過分解讀的必要。
音樂的魅力就在於它有一種優於語言的表達能力，它掙脫了語言的屏蔽，使不同語種的人們能在音樂的空間裡理解、交融，釋放出新的活力。著名指揮大師小澤征爾曾多次重複過：“音樂是沒有國界的語言”。好的音樂家，不會在純淨音樂之上賦予更多的意識形態內涵。
正是這樣，柔情的《北國之春》才能在復興軍國主義最濃烈的時代人人傳唱，美國人可以把獨立戰爭時英國人譏諷美國人的《美國佬》當做最喜歡的歌曲之一，《夜來香》也不會因在歌廳給侵華日軍唱過而遭到國人的厭棄。這是音樂超越了政治解讀後的魅力。
《我的祖國》只是半個世紀前一部電影的主題曲，如果每首歌曲都要如此延伸的話，有些現象是無法解釋的。例如《紅色娘子軍》近年來登上巴黎演出，理查德.克萊德曼與12名小朋友在中國同奏《我愛北京天安門》，這並不意味著對過去年代的認同和向往，只是對優美音樂旋律的喜愛。
答案是顯而易見的。郎朗不過演奏了一段中國樂曲，它的時代背景和歌詞內容，其實已是歷史，不必成為現在的話題。
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