近年來，我國影視劇市場空前繁榮，劇目的創作數量激增。龐大的製作量需要為數眾多的音樂創作者進行支持，這其中不乏大師級的優秀作曲家，但也存在很多渾水摸魚者。粗制濫造、偷工減料、山寨抄襲的現象時有發生。
觀眾恐怕有在一些大型古裝電視連續劇中不斷聽到歐美大片配樂的記憶。或許正是因為目前國內影視音樂行業存在的魚龍混雜情況讓人產生選擇障礙，而市場中又缺乏專業的音樂經紀公司，加上人情關係等因素，讓制片人和導演難以或者懶得挑選真正優秀的影視作曲家進行合作，導致在創作大投資的影視劇時直接去尋找國外的大牌作曲家來擔任音樂創作，“外來的和尚好念經”近來大有風靡之勢。
為什麼不行？錢給得太少
影視音樂創作是件非常辛苦的事情。作曲家們天天對著樂譜和電腦熬夜創作，而含辛茹苦的工作過後到底能獲得多少報酬呢？
美國的電影工業發達，製作分工細致，薪酬分配合理。大投資電影的製作成本基本都在1億美元以上，電視劇的單集製作成本從200萬美元至2000萬美元不等。電影作曲家通常按照電影投資總額的2%左右收取酬金，大師級的作曲家獲取的酬金可以達到電影投資總額的5%，版權收益另算。
美國的影視音樂作曲家大致分為兩撥人，一撥只創作電視劇音樂，一撥只創作電影音樂，跨界創作的作曲家不多見。因此，報酬形式根據作曲家所簽約公司的具體情況而定。普通電視劇作曲家的酬金大約是為一小時畫面配樂收取5萬美元至10萬美元。有的知名作曲家為一小時畫面配樂收取15萬美元至25萬美元的酬金。版權收益另算，由他們當時與公司簽訂的協議而定。沒有簽約公司的作曲家，往往按照劇集投資成本的5%左右收取酬金，版權收益另算。
在中國大陸地區，獲得高回報率的電影的製作成本在1000萬元至3億元之間，作曲家的酬金通常大約占總製作成本的0.3%至1%不等，這與影片動輒上千萬元的巨額宣傳推廣和發行成本相比顯得微不足道。
在電視劇領域，在一線衛視頻道播出的劇目總投資在6000萬元到1億多元之間，單集成本在100萬元到200萬元之間。這樣投資規模下的電視劇，作曲家能拿到的酬金一般在20萬元至50萬元之間，約占總投資額的0.3%至0.83%，且音樂版權按照慣例通常歸於製作方，作曲家幾乎沒有任何版權收益。而且由於國內電視劇的製作周期、製作方式與播出方式與美劇相比有很大的不同，這使得作曲家的工作方式相對比較粗放，無法每一集都嚴格地對著畫面來創作音樂，因此大多數創作者都採用“主題—變奏”的方式進行音樂創作。
與此同時，演員酬金占製作成本的比例卻要高出很多。因此，對影視製作成本的科學劃分比例問題的討論日益激烈。否則，何以調動作曲家的積極性？
（來源：中國文化報） |
