這也就涉及兩個關於情景喜劇的實際問題。一是受限於場景，情景喜劇的劇本難寫——全靠對白推動，不光要讓觀眾感到幽默，還要留有思考的空間；二是情景喜劇的表演要求更高——場景越是單調，越是考驗演員個人的功力，絕沒有任何投機取巧的空間。
單從經濟成本上來計算，上述要求都不符合市場的需求。青春偶像的演技不足，可以靠快速的剪輯來彌補；劇情內容的質量不足，可以靠花哨的特效來掩蓋。哪怕有些作品的口碑不盡如人意，也可以靠粉絲的熱捧和可觀的流量製造聲勢，相形之下，需要下苦功夫的情景喜劇的“性價比”就顯得很低了。
如此說來，情景喜劇真的已經走到了窮途末路？下這個結論顯然還為時過早。“霸道總裁”“甜寵偶像”等影視快餐在霸占屏幕許久之後，已漸漸不再受到觀眾的青睞。至於那些不敬業的演員，也終究會被市場自然淘汰。今天廣大觀眾的審美觀也處於動態的調整和適應之中。相信，什麼是文藝的精品，老百姓心中都有一杆秤。
既然如此，我們大可不必為情景喜劇受到的挫折而唉聲嘆息。重要的是，從業者應當決心潛心創作，努力為觀眾帶來“一場好戲”。到那時，情景喜劇自然也會迎來自己的“第二春”，不妨讓我們共同期待那一刻的到來。 |
