中評社北京8月22日電／據經濟日報報道，前不久，兩台舞劇以1元票價綫上直播演出引爆“雲端”：廣州歌舞劇院原創舞劇《醒·獅》赴四川大劇院演出，為配合地方防疫要求，綫下演出轉為綫上直播，引來340萬人次觀看；大型經典舞劇《絲路花雨》在新甘肅客戶端視頻號進行全球網絡首播，兩個小時吸引了20多萬人在綫觀看。
受疫情影響，近兩年不少演出選擇綫上直播，取得了不錯的成績。但是相對電影、歌曲等大衆化、產品化的文藝作品而言，舞劇受演出條件和觀衆群體等因素影響，人們對其搬上“雲端”能否覓得知音抱有疑慮態度。此次《醒·獅》與《絲路花雨》的成功給出了兩個答案：一是高雅藝術并非曲高和寡，在廣大群衆中也有強大的影響力；二是被疫情困住的只是綫下演出形式，而不是演出市場，群衆的文化消費需求仍然旺盛。
事實上，高雅藝術走向大衆市場，并不是在今天才有答案，只不過是近兩年在疫情影響下，演出市場面臨的困局被放大了。早在2017年，《絲路花雨》就推出了旅游版，先後在敦煌、蘭州進行常態化駐場演出，既豐富了當地旅游市場的業態供給，也探索出一條傳統文藝院團的市場化路徑。
當然，并非所有文藝演出都能獲得大衆市場認可。
首先，演出作品要足够優秀。藝術價值是文藝作品的生命力，無論是大衆藝術還是高雅藝術，要掙觀衆的錢，必須先俘獲觀衆的心。取材於敦煌壁畫的《絲路花雨》，被稱為“中國民族舞劇的典範”，歷時40多年經久不衰，在國內外演出達3000多場次。近幾年《絲路花雨》旅游版演出之所以能實現常態化，與其本身的藝術價值不無關系。從市場供需關系來看，就是觀衆對優秀演出有消費需求，而《絲路花雨》正好具備消費價值。
其次，演出價格要足够親民。滿足大衆消費的前提是物有所值，人們在劇院花幾百元看演出與綫上花1元錢看演出的體驗感是不同的。無論是身臨其境的細品，還是隔屏遠觀的淺嘗，不同的觀看體驗有不同的價格。從商品價值角度看，《醒·獅》與《絲路花雨》能够引爆“雲端”，1元錢票價與演出本身的藝術價值具有同樣強大的吸引力。有了此次的成功探索，相信《絲路花雨》的全球網絡首演，不會只是一次嘗試。
很多人關心的是，優秀如《絲路花雨》們的1元“雲端”演出能否成為常態？從演出作品的觀賞體驗、市場化需求來看，上“雲”不可能完全替代綫下，但是可以作為綫下演出的“引流”方式，也可以成為滿足不同消費群體的“體驗版”。
在以前，很多觀衆之所以沒有被《絲路花雨》們圈粉，不是演出不够精彩，也不是觀衆沒有消費需求，而是缺少充分的獲得渠道。在網絡時代，不管有沒有疫情影響，讓優秀劇目立足舞台、走出舞台，通過綫上渠道的推廣營銷和直播展示，都將拓展出更大的演出市場空間，贏得更廣泛的觀衆群體。只要觀衆認可，不管綫上綫下都是文化消費。
高雅藝術走進尋常百姓家，於文藝院團、文化企業而言，創排好作品，沽於識貨人，可以帶來更多經濟效益；於普通觀衆和社會而言，通過普及優秀文藝作品，豐富群衆文化生活，將產生更大社會效益。一舉兩得，何樂而不為？ |
