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| 明代文徵明《桃源問津圖》（圖片來源：遼寧省博物館） |
中評社北京8月29日電／據光明日報報道，8月27日，以“人·境——古代文人的園中雅趣”為主題的中國古代繪畫作品展在遼寧省博物館開展。70幅來自宋、元、明、清的園林山水畫匯聚一堂，將古代文人的園林情趣向參觀者娓娓道來。
清風明月本無價，近水遠山皆有情。向來秉承高潔、尋覓風雅的文人士大夫，於群山與樹林相映生輝，於泉水與石頭相伴交友，在園林中建構著自己內心世界的一方淨土，園林也因此成為文人士大夫林泉之心最直觀、最感性的活動場所。在一幅幅獨居、高臥、漁樵的園林畫卷裡，古代文人士大夫寄托著理想與抱負的熱忱，積蓄著內心的力量，尋找著本心的寧靜。
“林泉之心”展覽部分，通過“心跡”“心相”兩個單元展現中國古代文人“以林泉之心臨之則價高，以驕侈之目臨之則價低”的審美意境。《虛堂樂志圖》以鬆軟綿潤的皴筆渲染出溫潤華滋的物候氣象，圖繪遠山交錯，雲氣浮動，林木掩映，溪流毗鄰，一士人安坐於書齋之內靜思。另一幅《秋窗讀易圖》，圖繪古鬆參天、霜葉如花、秋江澄淨、遠山蒼茫，有高士於山川勝景中結廬而居，臨江讀《易》。古代文人便是在這水光山色、楓丹鬆綠間體悟自然之道，參修“不以物喜，不以己悲”的高潔心境，孕育風雅的生活情趣。
“況複名園中，樂事夐優雅。”園林是中國古代文人士大夫生活起居的場所，也是其社會交游的空間。他們常於園林中詩酒唱和，書畫潛興，園林作為古代文人活動的空間，隨著畫家的安排，從擺設與服飾的細節中，表現著流觴曲水的閑適，透露出聯結交游的莊重。
“雅游適意”展覽部分，通過“雅游”“行樂”“閨趣”三個單元，體現古代文人絲竹管弦、吟唱歡笑的社交狀態。《杏園雅集圖》是一幅具有肖像性質的雅集圖，圖繪明初官員在楊榮華美的庭院中休閑娛樂活動，圖中衆人酒酣耳熱，表達著聚會的歡愉之情。細看人物出場順序、位次皆有嚴格等級序列，畫面存在著強烈的秩序感，此畫也代表著文人雅集圖向官員雅集圖的轉變。“閨趣”單元中展出的均是關於仕女在園林活動的場景，描摹著古代文人士大夫心中的內閨之趣，顯示出他們對於女性和園林之間“宜以艶妝美人目之”理想關系的想象和闡釋。
雖由人造，宛自天開。園林是一方微縮的世界，中國古典園林將林泉丘壑、亭台樓閣安置其中，呈現出一種微觀與宏觀的對比關系，隱射著古代文人士大夫的微妙世界觀。造園者或通過鮮活靈動的生命、或通過意蘊悠長的植物來營造園林，不僅體現“花鳥皆有靈”，更賦予了園林人文情懷。
“壺中天地”展覽部分，用“有靈”“君子”兩個單元展示中國古代文人用山石、竹叢、盆栽、池魚、珍禽等園中之物對園主精神的外化。中國文人喜將君子的品質與天然植物相附和，在園林中置以梅蘭竹菊，借梅之傲骨、蘭之清幽、竹之氣節、菊之淡泊的意韵以言志。南宋畫家徐禹功的傳世孤本《雪中梅竹圖》，圖繪一株老梅自左向右斜倚橫出，枝上梅花於積雪中悄然開放，三竿修竹穿插於梅枝之間，賦予梅、竹“行必正”“不妄動”的君子氣格。
詩中有畫，畫亦是詩。塑造園林的元素，來自文學世界的理想仙境，來自現實世界的江山美景。關於園林的文學與繪畫作品往往也可以相互轉化，如詩如畫的園林之景於尺素長絹交相輝映。古代文人在詩畫合一的語境中體味園林之景，也將園林之景作為詩畫的創作源泉。
主題展覽最後部分“詩畫映景”展出的《桃源問津圖》，以陶淵明的《桃花源記》為題材，畫作循序按照《桃花源記》大意構圖，描繪了群山環抱中，溪流潺潺、桃花夾岸、田園井然、茅舍相鄰……作者用家鄉蘇州的景色來描繪桃源仙境，表達出了其對吳地山水的熱愛及詩中田園生活的向往。
“這次展覽展現的70件作品，都是圍繞園林。”遼寧省博物館副館長董寶厚介紹，目的是想通過營造一個古代文人和自然的生活關系的情景，帶大家體會古代文人的園中雅趣，讓大家“以我觀物，內心澄澈，觀物識心，自得妙趣”，在古代文人創造的意境中尋覓一方自我之境。 |
