在王雨楠看來，對幾何圖案的靈活運用是苗綉與西方當代藝術的共通之處。凱裡的苗族支系“河邊苗”擅長破線綉，不同色塊平面拼接的特色與西方藝術的幾何構圖相近。在紐約，設計往往是對圖案本身的大膽組合，是極具個人主義風格的藝術；在寧靜的中國西南少數民族村落，手工藝是質朴的情感表達，是基於集體鄉土文化代代相傳的生活方式。
畢業後在美國、墨西哥工作的幾年裡，王雨楠仍難以割舍對苗綉的感情。她認為自己對苗族傳統文化的理解尚停留在感性層面，遺憾於難以通過作品準確傳神地表達出苗綉的靈魂。為方便與綉娘們直接溝通，進一步挖掘苗綉文化內涵與藝術價值，她決定把自己的事業扎根在苗綉之鄉——貴州凱裡。
海外探索 苗寨扎根
在紐約，王雨楠曾實習、工作於華裔設計品牌“亞歷山大·王”和“菲利林3.1”。2018年，她移居墨西哥最具本土民族文化特色的瓦哈卡州，從事當地民族手工藝設計相關工作。海外的工作經歷賦予了王雨楠更廣闊的視野、看待中國文化的新視角和扎根民族文化的勇氣。
紐約華裔設計品牌多以現代時尚風格為主，少量借鑒中華傳統文化元素。富有中國特色的刺綉可能被縫制在以黑白灰為主色調的簡約服裝上，也可能成為牛仔夾克或手提包的點睛之筆。“它們一定是能穿戴的單品，這讓我在之後的設計中很講究實用性。”王雨楠說。
相比於美國的新潮時尚，墨西哥民族眾多，文化特色四處有跡可循。“它和我國西南地區有很多類似之處，讓我感到似曾相識。”
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