在具體實踐中，雜技劇創作周期長，過程極為艱辛。院團需立足本團傳統節目特色來求新求變。以上海雜技團為例，秉持“中國文化、國際表述”的藝術生產準則，在雜技劇的創作上，以節目（技導和演員）儲備為基石，首先進行選題策劃，量身打造立意，其後遴選導演、舞台美術等團隊介入，再實施文本策劃，同步開展節目改進，最後磨合調整排練。這一過程短則數月長則數年，最終在多方整合下推出一台豐富多彩、蔚為大觀的舞台劇。其中導演調度、劇本修訂、技巧節目研發和訓練、道具革新與製作、舞台裝置研發與製作等，都需要大量的時間與人力、物力的投入。每個創作元素之間的關係都不是割裂的，而是緊密聯繫，相互依存也彼此成就的。這一切的集約合成，都需要高度的製作統籌和審美統攝。
雜技的真實功夫與戲劇的假定表演之間存在著幾乎不可調和的矛盾，雜技劇對演員也提出了全新的要求。演員沒有程式可循，卻承擔著比一般戲劇演員更繁重的任務；技導在節目設計中除了要保持雜技的驚難絕險美等本體特色外，還要留給演員表演角色的空間和時間；導演手法的施展和藝術手段的調動，必須首先作用於雜技技巧節目的展示，其次幫襯到演員的表演，然後才可能談到舞台調度、整體呈現和藝術追求。雜技演員經過多年的專業訓練後走上舞台，衹有在扎實的雜技功底基礎上完成節目表演這第一功能，才可能分神顧及戲劇表演部分的傳情達意，甚而更進一步忘我地進入規定情境，實現個性化塑造人物這第二功能。
截至目前，雜技劇的創作已經鍛煉出一批富有實戰經驗的主創隊伍。許多的雜技演員也在每台劇目上百場的演出中得到培養，他們不單各自身懷絕技，還擁有了一定的戲劇表演能力和相對豐富的舞台經驗。但這還遠遠不夠，雜技劇如要獲得更遠大的前途，其創作規律需要提煉，理論體系需要建設，審美與評判標準也亟待建立，這些都直接影響到雜技劇今後的良性發展，不僅是雜技人正在面對的課題，也需要社會各界尤其文藝評論的更多參與和支持。
（來源：光明日報） |
