中評社香港3月8日電／《錢江晚報》報道，藝術能滋養一個民族，使它更有激情更有活力，更富想象力更富創造力。但毋庸諱言，在世人都忙著掙錢養家，或有了錢還只想著錢生錢的時代，藝術的熱臉貼上的卻是現實的冷屁股。姓錢的恨不得取名叫錢多多，而不稀罕叫錢學森、錢鐘書，不姓錢的取名則盡量往“錢途”上靠。雖然錢是必須的，窮而無錢可憐，但窮得只有錢則是可悲。上世紀八十年代中後期，文藝氛圍濃厚，有笑話說天上掉下一塊大石頭，砸死五個人，有三個是詩人，但如今要是誰說自己是詩人，估計要讓人當場噴飯或立馬拿你當火星人看。
雖然現在商業氛圍遠遠比藝術氛圍濃厚，可是對真正的藝術，民眾還是有熱情的。上海美術館是國家重點美術館之一，3月5日正式對公眾免費開放，觀眾的熱情遠超預期，截至當日16時閉館，全天參觀人數達到了12099人，創下了該館歷史最高紀錄。有的觀眾清晨四五點即來排隊，到上午10時，美術館內人潮汹湧，而仍源源不斷湧來的參觀者在館外圍成了一條達三四百米的長龍，景象蔚為壯觀。
表面看來，美術館免費開放就爆棚，其要害在“免費”，不免費時可能門可羅雀，一免費就門庭若市。但像遼寧美術館從2006年起就取消了門票，多的時候一年也舉辦展覽30餘次，畫展現場的參觀者卻常常寥寥無幾。免費，同樣可能門庭冷落，此等尷尬估計很多城市都曾遭遇過。而像上海美術館這樣的爆棚景象，出現得並不多。
這次上海美術館爆棚，與它著重準備的藝術大餐是林風眠、吳冠中的作品不無關係。這兩位美術大師的共同點是融會中西方繪畫手法，在繼承民族傳統的基礎上推陳出新、自出機杼，其價值在創新，其魅力在有個性。拿吳冠中先生來說，他強調“沒有個性的價值等於零”，甚至一反傳統，公開稱“筆墨等於零”，因為在他看來，“美術美術，掌握‘術’容易，創造‘美’困難”，他還悟出藝術與科學的呼應關係是“比翼連理”，是相輔相成的。某種角度來說，藝術家注定是寂寞的，也是甘於寂寞的，他不應該被裹挾到現實的物欲洪流中去，才能保持他的獨立性、批判性與創造力。雖然吳冠中的畫作常被拍出天價，但他堅持不把自己最精彩的作品出售，而是選擇捐給公立博物館，因為在他看來，藝術發自心靈與靈感，心靈與靈感無處買賣。
現實當中，能像吳冠中先生這樣保守藝術家“一片冰心”的人真是不多，很多所謂藝術家追求的與企業家並無二致。正因這樣，老百姓才會普遍感覺藝術饑渴。藝術大師稀缺，真正的藝術稀缺，大師作品能免費與民眾見面的機會更稀缺。所以能免費欣賞到林風眠、吳冠中等大師作品時，上海美術館就爆棚了。
美術館、博物館這樣的場所理應免費開放，免費開放有益於文化方面的“共同富裕”，但若整體的藝術每況愈下，這“富裕”也無從談起。 |
