產業鏈“斷裂”。
全球動漫產業及相關的衍生產品年產值已超過4000億美元。這完全有賴於成熟的動漫產業鏈模式，即：動漫生產—動畫片播出—衍生產品開發—衍生產品銷售—收益—再生產。在日本，一部動漫作品首先會以漫畫連載的方式和讀者見面，獲得認可的作品才能成為單行本出版；進一步獲得歡迎的作品，才會被改編成影視、遊戲，進而開發出各種衍生產品。美國走的則是迪斯尼式的發展道路：依靠動畫電影打開市場，從而通過衍生產品開發、版權費用等獲得收益。產業鏈從低成本環節向高成本環節逐步過渡，用戶忠誠度、版權價值在這一過程中不斷上升，風險則不斷降低。但在我國，產業環節基本集中在“動畫製作”及“電視播出”兩個環節上，產業鏈呈“斷裂”狀態。從資金分配比例看，絕大部分資金使用量投放於前期和中期，後期資金特別是在產品開發、品牌授權等環節中投入微薄，甚至為零，致使產品影響力十分有限。
贏利點缺失。
動漫產業最大的贏利點，不在銷售影視版權，而在於衍生產品的開放和生產。誰的衍生產品開發成功，誰就掘到了動漫業“金礦”。美、日等國家動漫業發展強勁，與其完善的動漫市場化運作體系不無關係。目前，我國動漫產業普遍存在一個大問題：各環節企業間未建立起良好的共贏經營模式，這導致上下游諸環節脫節。近年，在國產動漫出彩的只是動漫書刊、動漫展這些能直接和讀者交流的低端產品形式，產業升級後勁不足。再加之國外動畫對國內市場的壟斷，諸多因素導致影視製作、播映、音像、卡通、網絡和一系列衍生產品市場丟失，每年直接損失達幾十億元之巨。市場也滑入“有錢的不願拍，有才的沒錢拍”的惡性循環深淵。以前，阿凡提公司投資1000萬元製作的《大草原上的老鼠》，跑遍全國近百家電視台，僅賺回成本的15.6%，就是鮮活例證。 |
