中評社北京8月28日電／《解放日報》報道，電影節早已謝幕。不管你怎麼看它，電影節的力量是有限的——幾乎所有高揚 “藝術與多元”旗幟的A類電影節，骨子裡都有反好萊塢的情結；只是忌憚於好萊塢的勢力，如何擺正與它的關係，便上升為此類電影節的生存之道。因而並不擁有A類電影節的美國，事實上卻成了所有A類電影節無法回避的在場者。而如何安排這個在場者，每個電影節都有各自的考量。其中的奧妙，堪稱學問。
尋求和認識好萊塢的秘笈，一直是國際電影節並不避諱且津津樂道的話題，在所有A類電影節中這算得上是一道獨特的景觀。因為選擇讓這個在場者隱身是一種普遍的做法，而上海國際電影節卻予以高調宣示，也許這是出於差異化的考量。從電影節的定位而言,年輕的上海國際電影節更多地擔起了中國電影的整體思考，積極助推電影的產業發展，對它來說可能更為現實和迫切，甚至責無旁貸。也就是說，在自上而下確認了中國電影的主要生產方向是在商業片，那麼如何師法好萊塢，如何仿制美國大片，就理所當然地屢屢成為電影節內外的焦點熱議。只是本該作為主角的參賽片卻淪為了陪襯，它們在電影節上的表現少人問津，以後的命運更乏人關心。這多少讓一場國際級的競賽變成了一個行業高峰論壇。中國人向來信奉“他山之石”，既然認准了好萊塢之路，那麼借電影節的藝術平台，凝聚八方智慧，行探究商業片之實，也就無可厚非了。
好萊塢的秘笈究竟在哪兒？我們曾經一度認為是故事。後來發現好萊塢也有太多濫俗的故事。跟著又認為，也許故事濫不濫不是關鍵，怎麼說故事才是關鍵。於是，類型策略成了台面上的中心議題，似乎中國商業片的原罪都在於我們只有志怪和苦情的傳統，缺乏類型的系統訓練。可是再後來，發現類型策略並不可靠，連好萊塢都在不斷地予以顛覆。於是又把目光投向了後期特效，覺得好萊塢的大多數故事其實並不咋地，關鍵還是人家有了化腐朽為神奇的電腦虛擬技術，製造銀幕奇觀才是王道。偏偏觀眾不買賬，一輪“技術流”換來的是一輪指其粗糙胡說的板磚。花出去不少的真金白銀後，我們才又明白還有一道叫“前期特效”的製作流程，沒有它打底，後期特效不光費工費時，而且做出來的活兒欠缺質感，容易顯假。本屆電影節期間，一家七十多年歷史的好萊塢前期特效公司牽手上海的電影器材公司，無疑會令中國電影的製作工藝上一格台階。我們由此或會進入一個“全真類型”時代，再沒有不敢觸碰的類型，也用不著掛羊頭賣狗肉了。 |
