德國戲劇觀眾素以較高的藝術素養、理性的克制與優雅著稱。畢竟,在德國這片土地,不僅有黑格爾、馬克思哲學,海涅與歌德的詩歌,還有布萊希特的話劇和瓦格納的歌劇。此番“東方戲劇”《野豬林》在德國著名的塔利亞劇場演出,征服了這裡口味挑剔的觀眾:幕落之後觀眾起立鼓掌,叫好不斷,久久不散,演員一次又一次謝幕——石荷州音樂節因了中國京劇的璀璨光芒再次形成轟動效應。音樂節組委會主席興奮地稱讚:中國帶來了一場最棒的演出!
這些年,京劇一直在“走出去”,但大多動靜寥寥。綜觀國家京劇院《野豬林》在國外演出的巨大反響,我們至少可以獲得這樣的啟迪:京劇走出去必須依靠品牌劇目,張揚傳統特色,體現中國精神;劇目必須融合人類情感,講述現代視野的動人故事,適合國外觀眾理解和欣賞習慣;同時,要有優秀的演員,豐富多彩的表演形式以及良好的演出平台和專業的市場運作。
具體來說,《野豬林》這出戲,劇本、表演形式、唱腔設計均屬一流。劇中有性格鮮明的人物,緊張激烈的情節,催人淚下的愛情友情和動人心魄的武打動作。而且戲劇衝突嚴謹緊凑且層層遞進,主題思想如抽絲剝繭般完美呈現出來——正與邪的對抗、忠與奸的較量。《野豬林》的表演形式也十分豐富,運用了唱念做打諸多手段,它要求演員扮相好,嗓子好,武功出色,還需要演員有很深的文化素養,把故事和人物吃透,既能“文戲武唱”,又能“武戲文唱”,在文戲中流露出武生的英豪氣,在武戲中又有相當的厚重感,只有具備了這些特點才能把林衝的身份和氣度演活。從整體上說,這出戲最大程度地契合了藝術創作的基本規律:內容和形式高度統一,故而幾十年久演不衰,常演常新。於魁智、李勝素和楊赤的表演,可謂珠聯璧合,為老劇又增添一份新光彩。 |