向西方學習,是自“五四”以來一個大的社會潮流,這是一種趨勢,不可避免。在藝術上,不同觀點什麼時候都有,但要看到學素描,是強調學習西方的一個結果,現在來說也是個很實際的問題。我們知道通常的視覺藝術,一部分是繪畫雕塑,一部分是設計。所有我們看到的物品,它的基本原則就是造型和色彩,道理全在裡面。這個學好了,就有一個標準擺在那裡。這就是油畫的抽象美,它是判斷好畫的一個標準。所有物品的抽象美都來自油畫的寫實基礎,這是很專業的問題。但這種抽象美與中國畫的線與筆墨不同,它來自體積、空間的構造,包括線的關係、面的轉折等構成關係,還包括色彩的和諧美,這源自寫生,這裡的色彩是在研究光照下的色彩而不是本色,而這些都是從真實世界中提煉出來的。所以在相當長時間內,油畫是工業化時代的藝術,是非常好用的藝術,它對所有的視覺門類都是有幫助的。我們現在強調的想法,其實並沒有那麼重要,重要的是如何實現它們。
記者:按照您所說的,最近在第十一屆全國美展上,我們看到的不少國畫很像油畫,也是一種必然的趨勢嗎?
靳尚誼:在全國美展上,不少國畫看起來像油畫是很多人的看法,而且連版畫都像素描、油畫了,這不是中國畫一個畫種的問題,這是不同畫種趨同化。那油畫的問題是什麼呢?就是太像照片了。這是近些年來比較普遍的現象,應該引起一些畫家的注意。
但是我要說,這只是一個暫時的現象,裡面有很深層的歷史原因。向西方學習、工業救國、體制轉變等,反映在藝術上就是用油畫改造中國畫,為什麼呢?因為油畫好用,這是一個時代的趨勢,誰也避免不了,現在我們的中國人物畫的能力不就大大提高了。
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