中評社北京9月29日電／多年來，演員天價片酬成為影視行業久被詬病的“痼疾”，過高的演員成本嚴重擠壓後期製作費用，導致影視作品質量降低。
不久前，國家新聞出版廣電總局、發改委等五部委聯合下發文件，嚴禁播出機構以明星為唯一議價標準。近日，中國廣播電影電視社會組織聯合會等組織又聯合發布了《關於電視劇網絡劇製作成本配置比例的意見》，規定全部演員的總片酬不超過製作總成本的40%。“紅線”劃定，靴子落地，網上一片叫好的同時，如何執行又成了問題。
有人擔心，在演員片酬支付方式愈加隱性化的當下，“限薪令”有可能淪為一紙空文。比如，製作方可以將片酬轉化為投資、股權、紅利等，變相支付給演員；又如，演員可以掛名顧問、策劃、監制等頭銜，“張冠李戴”變相享受高片酬……
這些擔心不無道理。冰凍三尺非一日之寒，消除痼疾，讓片酬“紅線”成為實實在在的“高壓線”，影視業界還需爬坡過坎，解決很多問題。其中，推進演員片酬透明化管理首當其衝。對於主管部門而言，建立演員片酬報備機制十分重要，這需要影視主管部門、稅務部門等多個監管主體多方發力，綜合施策；建立科學合理的處罰機制同樣重要。要想做到令行禁止，背後的處罰機制至關重要，對於隱藏或變相獲得片酬行為的演員，應該在吊銷演員從業資格，限制演員作品播出平台等方面進行處罰。只有這樣，才能讓“限薪令”發揮震懾作用。同時，還可以通過稅收調節等政策手段，合理調控演員天價片酬問題。
事實上，上述措施都是從政策角度採取技術手段對天價片酬進行限制。而片酬“紅線”能否真正成為“高壓線”，最終還要看市場。
從本質上講，天價片酬是影視行業被劣質作品“綁架”的產物。縱觀《戰狼2》《美人魚》《捉妖記》等近年來打破票房紀錄的電影作品，天價明星從來都不是其成功的決定因素。然而，環視當下影視產業，真正能長期保持高水準專業化創作的製作團隊屈指可數。單從市場角度來說，即使是張藝謀、馮小剛、陳凱歌這樣已經取得較高藝術成就的導演，近年來的市場表現也都乏善可陳，甚至在年輕觀眾群中正處於被淘汰的邊緣，離行業中心漸行漸遠。而一些“新生代”的“跨界”導演，也因專業能力不足，作品質量參差不齊，波動較大。 |
