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| 王林 |
中評社香港2月23日電／美術界正在興起一股炒作傳統之風氣，作為文化大發展、大繁榮的呼應，青山溪遠、紅梅飄香之類的浪漫正粉墨登場，出現於各種展覽。當代藝術正以資本化和官方化的緊密結合，來形成國家權利治下和意識形態轄內的所謂合法性操作。
且不說這樣回歸傳統的號召，讓不少藝術家為利益所惑，放棄自我尾隨潮流，以符號化樣式投市場之所好，也不說這種偽造的藝術維穩活動，只能重新祭起慣性審美的大旗，借明星喬裝出場作秀，進一步遮蔽當代藝術創作的真實面貌，僅就當代藝術與中國社會的關係而言，就有許多問題掩蓋其間而必須加以揭露。
中國當代藝術所具有的前衛性、先鋒性、挑戰性和批判性，首先是對於中國當代社會而言的。當代藝術無疑是召喚並推動社會前行、人權進步、思想開放和精神拓展的力量，當然，它還肩負著藝術語言、創作方法及美學思想更新的使命。對於中國性與中國想像，我曾在一系列文章有過論述，此處僅就中國想像中的古典浪漫，即中國想像中最容易被利用的自我浪漫談一點個人意見。魯迅曾在《“准風月談”前記》中說過：“談風雲的人，風月也談得，談風月就風月”，“‘月白風清，如此良夜何？’好的，風雅之至，舉手贊成。但同是涉及風月的，‘月黑殺人夜，風高放火天’呢，這不明明是一聯古詩麼？”展覽中展出的柏樺的詩《1958年的小說——史記卷一：1950年代》關於全民圍剿麻雀的場面不也很浪漫麼？徐唯辛所畫的文革女性肖像包括被割喉槍決的張志新不也是很傳統的寫實繪畫麼？
我還記得八十年代流傳最廣的詩句，是北島《回答》中的開頭：“高尚是高尚者的墓志銘，卑鄙是卑鄙者的通行證”。也許另一位詩人海子在《祖國》一詩中寫下的句子，更個人、更具體、更真實，也更具有當下性：“和所有以夢為馬的詩人一樣，我不得不和烈士和小丑走在同一道路上。”——是的，“我不得不”——和小丑打交道，也不得不去討論想象與浪漫在藝術中的虛假，儘管我願意做一個以夢為馬的詩人。
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