問：你們為觀眾帶來什麼樣的新體驗來吸引影迷？
麥聖希：我們希望觀眾來看的不只是一場電影，而是一種感受。空間設計上，百老匯電影中心的四個影廳中兩個有窗戶，是香港第一家能開窗的影院。我們不想影院受空間限制，墨守成規，更不希望大家總認為藝術電影很嚴肅、沉悶、思考太多。
問：怎樣的社會環境成就了今天的香港藝術電影？
麥聖希：香港觀眾並不抗拒新鮮事物，尤其年輕觀眾往往更能接受不同類型的藝術電影。現在可以說，百老匯電影中心10多年來在非主流藝術電影方面的堅持，也慢慢形成了一道獨特的觀影氣候。
“要有特點去吸引青年群體，不然他們就去了卡拉OK”
問：你們舉辦專題電影節活動，主要針對那些觀眾？公眾接受程度如何？
麥聖希：香港的影迷具有一定的忠誠度，大師級、歐洲著名的導演如果有新片的話，我們引進過來通常會收到很好的反應。而且現在有一些老片，一些過去的導演做的港片我們再放映的時候也會有很大的反響。
比如年初我們放的《棋後》，這是一部香港很多年前放過的日本片，講的是一個人一直在等待另一半的一個非常含蓄的愛情故事，導演是深田番光，在80年代還沒有公映的時候就已經在香港藝術中心放過十場。我們這一代人去看過這部片，就將它奉為經典。年輕的觀眾基本沒有機會去看的老電影，今年我們找到這部片，先在影院裡面放，就收到了不錯的反響。
王家衛的《一代宗師》很多靈感都是來自於這部電影，章子怡跟梁朝偉一直在等待。給王家衛做音樂配樂的人是在《棋後》劇組裡出來的，王家衛的故事裡面有一段音樂其實就是《棋後》的。配合《棋後》的放映，我們還做了一些小小的展覽，是關於《棋後》當年公映時，在日本出了什麼宣傳品，以及日本的媒體是怎麼來報道這部影片的，這個展覽的反響也非常不錯。我們的觀眾都比較年輕，忠誠度也比較高，在讀的大學生最喜歡來這裡看電影，畢業之後的五年、十年他們可能會繼續喜歡來百老匯電影中心看電影，他們對於一些新的事物比較有興趣，會積極地去找另類片看。
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