甘肅省博物院文創中心也開始從“大文創”概念出發,聯合不同業態去做跨界創新。比如,用文創展的形式,讓公衆了解到文創的多種樣態;在商業體室內裝飾時,使用黃河水波紋等文化元素;開辦沙龍,讓更多年輕人感受到傳統文化的魅力……
這些做法與沈明傑近年來對文創未來發展方向的思考不謀而合。他說,文創產品只是文化創新的載體之一,事實上,“文創”從更廣義的角度來看指的是“文化創新”,文創產品僅是文化創新的表現形式之一,文化創新的落地點還有很多,可以是《國家寶藏》《如果國寶會說話》這類綜藝節目,也可以是故宮的《清明上河圖 4.0》創意展陳,還可以是將搖滾樂和民間音樂結合的《華陰老腔一聲吼》,以及將歷史與傳統藝術以現代舞劇進行創新表達的《唐宮夜宴》和《只此青綠》,等等。
“不拘泥形式,才能讓傳統文化‘活’起來;‘活’是讓傳統文化的一些符號‘活動’起來的‘活’,更是‘鮮活’的‘活’,‘生活’的‘活’,要讓傳統文化接地氣,富有生活氣息。”沈明傑說。
“博物館文創熱”後的“冷思考”
為文化創意產業良性發展注入新活力、助力中華優秀傳統文化創造性轉化創新性發展,博物館文創處於“天時地利人和”的藍海之中。
“從大的背景來看,是文化自覺和文化自信意識的增強,全國自上而下對傳統文化的重視,文化和旅游產業深度融合發展,博物館單位職能的變化與文化事業迅速發展。”沈明傑欣喜於眼下的“博物館文創熱”,但後期如何維持博物館文創熱度、實現自我超越,也是他一直在琢磨思考的問題。
近年來,他觀察到博物館文創在體制、人才、政策和資金等方面存在的諸多問題。
文創產品研發需要一定的資金投入,還需要懂設計與市場、了解產品生產產業鏈的複合型人才,但目前的情況是,國家扶植大多傾向於省一級博物館,市縣級博物館文創產品的發展受到各種因素的較大限制。 |