不過，這並不是因為日本企業有多優秀。這種合作效率，其實是日本獨特的製作委員會模式的一種商業體現。所謂製作委員會模式，就是多家企業共同投資一部動漫作品，並在合同中對收益及各類著作權進行明確分配的模式。具體操作上，通常是由一家握有主導權的幹事企業成立委員會，再邀請各家企業參與投資，資金到位後再成立製作班底。
製作委員會模式在日本已有很長的歷史。該模式源於電影製作，動畫大師宮崎駿1984年執導的《風之穀》採用的就是這種形式。上世紀90年代中期，這種模式被導入電視動畫領域並迅速發展起來，逐漸成為日本動畫製作的主流。該模式的主要特點是風險分散，分擔製作費用後，一家企業可以同時投資多部作品，避免“獨挑大梁”的沉重負擔。此外，該模式還有另一大特點，那就是進行商展等聯合運作的便利性——由於存在製作委員會這樣一個臨時機構，企業間溝通協作的程序和時間大幅縮短，同時，由於委員會成員在項目中都擁有利權，各企業也比較容易形成合力。
目前，在日本像《海賊王》這種知名刊物上的漫畫，只要連載固定下來，很快就會成立製作委員會。日本的電視台、玩具商和發行公司都熱衷於此，積極參加各類投資。有評論指出，日本的動漫產業自“作坊式”起家，企業規模普遍很小，沒有獨立製作的體力，日本商業動漫今天的繁盛局面與聯合運作的商業模式密不可分。
動漫品牌建設應從作品抓起
目前在我國，動漫作品的單獨商業展示活動幾乎為零。我們看到的動漫展大多是類似藝術展的非商業活動，內容都是作品的集合，漫畫作者把作品拿去，然後原封不動地拿回來，很難體現出什麼商業價值。如何改變作品與市場脫節的現狀，構築完整的產業鏈條，成為各方多次提出的重要課題。在這方面，我們能從日本的經驗中借鑒些什麼呢？ |
