藝術分類過細則式微
問：餘英時先生為《張充和詩書畫選》作的序中說，詩、書、畫在張充和身上融為一體，這是中國文化藝術的一個傳統。其實在中國傳統文人裡面，像王維“詩中有畫，畫中有詩”，蘇東坡的書法寫得清雅。你認為這個傳統在現代中國慢慢式微了嗎？
賈：肯定式微，現在社會什麼都分得特別細。古代文學沒有分得這麼細，現在把小說、散文、詩歌、戲劇都分得特別細。小說裡邊又分成工廠題材、林業題材等各種題材，反正哪個行業就叫哪個題材。散文裡面有抒情散文或者是散文詩，也分得特別細。社會發展到這個階段，任何一種行業都習慣分細了。拿文人來講，過去琴棋書畫是最基本的東西。但是現在把它全部亂開了，有一些文人名大了把書畫名淹沒掉了，有些是文人書畫名氣大了後把他的文名淹沒了。現在是專業的畫家，專業的書法家，專業的作家。當然有不好之處，純粹從事畫畫或者書法、篆刻，就變成單一的東西，不容易吸納更多的東西了。要麼不讀史了，要麼不研究更多自然界、生命的東西，就一頭扎進技術層面。任何藝術一旦進入技術層面，都是末路了。
現在大家對學院派有意見，反過來冷靜想想，學院裡就是培養一般性、專業性的人，不是培養多少人才、大家或者大師，因為它是做普通教育，就是最基本的東西。如果在美協或者書協工作，好像就是畫家、書法家一樣，其實不是那麼回事。或者你整天在寫字、畫畫，就肯定能夠成為一流的畫家、一流的書法家，那也不可能。職業和事業還是兩碼事。我覺得不管是王維還是蘇東坡的作品，實際上是一個整體表現的一個側面，所以他學養就多，他是以學養為基礎的，現在好多人的學養單一了，就不注意從別的方面來敘述一個東西，沒有一個綜合的東西，這樣就變得比較單薄了，容易做成技術性的東西。
比如說，我到一些地方參觀一些美術展、書法展，只能看到一樣的字跡、一樣的畫法，都差不多，大家就都在那個技術層面。我覺得這麼弄是很殘忍的，藝術又不是工藝，工藝主要講究那“工”的方面。所以，現在更應該接觸一些原創的東西，你可以學一些古人的東西，但是你自己要獨創一些東西。要不大家全是那幾種寫法了，畫也是那幾種畫法。我覺得藝術發展到一定的程度，一定有一個大的突破。國家也是一樣，一旦衰落的時候，必然就有人出來開宗立派，歷史上、文學史上、繪畫史上也是這樣。所謂的大家、大師就是末日、衰敗的時候冒出一兩個人，這一兩個人就成為開宗立派的大師。但是這種現象也不是誰能改變得了的，因為跟整個世風和國風是一體的。就像人病了以後，胳膊也不靈活了，腿也不靈活了，眼睛也不靈活了，牙齒也不靈活了。健康的時候幹啥都行。但是，現在不可能再出現王維、蘇東坡。
|
