古代畫論講“畫貴深遠”。那些經久不衰的作品，很多都是攝影家嫻熟運用透視規律，成功表達出深遠空間感的結果。
《天高雲淡的日子》這幅作品最成功的地方正是在於景深的表現上。畫面通過前景中的樹枝，領引我們的視線隨其漸漸伸向前方，讓我們看見海面上的一葉輕舟正向我們悠然駛來。再往遠處是一片片白雲，以及白雲下方地平線上若隱若現的海島沙灘。於是，一幅浩渺開闊的海景風光就這樣優美地舒展在我們眼前，讓我們過目難忘。
一般說來，畫面上的影調越暗，表現景物就越近；反之，影調越淡，表現景物就越遠。因此，攝影家常常利用豐富的影調層次和線條方向，把人們的視線引向畫面深處，把觀賞者的想象滲入深遠的空間。
如果我們仔細觀察還會發現，前景中由右邊伸向左前方的樹枝，與小舟和地平線上的陸地之間，實際上也是一個典型的三角形構圖。
唯美派攝影作品強調美感比題材本身更重要。也就是說，它強調畫面中的影調、線條、平衡等因素的重要性超過了畫面本身所要揭示的現實意義。
隨著科技日益發達，人們的創作理念和審美情趣也在發生變化。由於繪畫主義的創作大都脫離現實生活，加上攝影器材不斷改善，尤其是電腦技術在這方面幾乎無所不能，致使唯美派攝影在當今受到了“自然主義”攝影流派的衝擊。儘管這樣，在今天的攝影藝術殿堂中，唯美派攝影仍占有它的一定席位。 |
