之所以有這麼慷慨的人，是和稅收政策分不開的。美國政府雖然沒有直接資助藝術家，但卻在稅收層面規定，富人的錢如果投給慈善、基金會等，就可以有相應的免減稅。
【秘笈】5
非盈利機構成藝術孵化器
除了各類舉世矚目的美術館，大量民間基金會進非盈利藝術類機構。“創新時代”是其中很大的一家。其辦公室和一些旅行社等擠在東村一個不起眼的樓房裡，但在過去的三十多年中，這個機構卻在紐約每個角落都留下藝術的影子。
“藝術家都是有夢想的人，他們總會組織起來做各種藝術，他們不是錘子，不是可以被利用的工具。”納特說，“藝術不是廣告，廣告只是利用視覺文化來表達權力，但藝術是複雜、前衛、邊緣、創新的，它會給人們帶來看世界不同的角度。”
在這種理念下，“創新時代”長期資助各種類型的藝術家創作。“創新時代”很少接受政府資助，大部分資金來自大基金會，然後再通過專業人員選擇藝術家進行資助。最初，他們資助一些在工業廢棄地進行的藝術項目，後來，從“碼頭藝術”到“房間藝術”再到“海灘藝術”，從公園到地鐵再到摩天大樓，他們資助的藝術活動蔓延到城市各個角落。納特說，“紐約的藝術界是一個生態體，裡面有畫廊、美術館、非盈利機構、藝術家、學校、評論家。”
在紐約，像“創新時代”這樣的非盈利機構多如牛毛，有的非盈利機構邀請藝術家做展覽，有的直接資助藝術家，有的向藝術家提供廉價工作室，很多年輕藝術家就是靠著這些非盈利機構起步。而不同非盈利機構之間的差別定位，也造就了紐約藝術的多元發展。張宏圖說，“畫廊和非盈利機構像是自然生態，最高殿堂的美術館像冰箱，可以將藝術保持新鮮，但最初的成長還是靠非盈利機構和畫廊。” |
